電影海報的色彩分析
前面所寫的其實是兩年前Todd Miro的文章,所以文中的影片都是兩年前當紅的大片。之所以現在才提出來,是因為最近有一則研究,剛好讓我們再度想起了Todd Miro的觀點。這則研究將1914年以來的電影海報都輸入資料庫,比對歷年來電影海報的色彩配置表,得到了一個最新的色彩配置分析圖表。
研究結果所產生的圖表網址在此,圖形結果如下:
由於這是針對電影海報的研究,不一定能真實反應電影本身的色彩配置問題。不過也大致可以看出,從1988年開始,藍綠色配置所佔的範圍越來越寬的趨勢。另外,在整個藍色的區塊之間,深藍色的漸層也漸漸消失,由藍綠色取代。
而根據這個研究者Vijay Pandurangan表示,在電影海報中也普遍存在有藍色、橘色勝過其他顏色配置的現象。而且,要比電影數位化開始之前很早很早,早在1915年就開始採用這種補色的設計。
因為早期的海報都是插畫或是手繪,因此能用到的色彩種類不如現在的影像那麼豐富。而電影海報中臉部的佔比比較高,因此,你可以看到早期幾乎橘色所佔的比例是一面倒。橘色之所以會佔比那麼重,主要應該是因為要強調表現皮膚,因此提高了橘色的表現,並且降低其他色調的表現所導致。
當然,電影的類型也可能會影響電影海報的色彩。舉例來說,在1950-1970年代,出產了大量的動作、驚悚、科幻電影,這些也可能會造成在色彩配置表中,比較偏重沈重、陰暗的色彩。
最後,或許你會想問一句,從色彩學上來說,補色又不是只有藍色、橘色兩種,為什麼在電影裡頭,大家就要獨鍾這一對補色?這是因為電影製作者認為,藍色在心理上代表的是「cool」,而橘色代表的是「熱情」以及「能量」。兩者加在一起,能夠刺激消費者的購買以及觀看的慾望。
不管你信不信,看看下面這些海報,你就知道大多數的電影海報設計師是信了。
看到這裡,你應該已經知道好萊塢多愛用這種藍綠/橘的補色設計。最後再提示一點,這種補色效應甚至會影響到電影裡頭角色的設計喔!你現在是不是該恍然大悟,知道為什麼納美人的臉是藍色的吧!