對一些攝影師來說，黑白才是攝影的本質，在他們的眼中，黑白灰構成了攝影世界中的一切。而對更多的攝影師來說，攝影師捕捉現實色彩的工具，只有彩色才是一張照片中不可或缺的元素。
而在這其中，並不僅僅是因為有顏色的世界才是真實的世界，更重要的是，可以利用色彩的特性更有效以及更有創意的創作出屬於自己風格的作品。
不管我們怎麼看待現實生活中的色彩，我們都會希望出現在自己照片中的色彩能夠更具衝擊力，這就需要我們瞭解如何來利用色彩完成自己的主題。
1、使用色彩來喚起情緒
▲Photo by Ricardo Gomez Angel on Unsplash
顏色不僅僅可以讓畫面看起來很漂亮，它們還可以在某種程度上影響到我們的情緒。像是紅色，就可以代表激情，也可以代表危險，既能夠象徵愛情，也能夠讓人感受到憤怒。
而其他色彩也有同樣的作用，它們在不同的畫面中能夠部分影響到畫面中的情緒：
綠色：健康、新奇、成長、財富；
橙色：能量、活力、快樂、友善；
黃色：希望、陽光、快樂、樂觀；
藍色：冷靜、信任、安全、智慧；
等等等等，如果我們想要透過我們的畫面來表現一個故事，一定要善於使用某種色彩來作為主色調作為敘事的一部分，這對於喚起觀看者的情緒反應有一定的作用。
2、學習使用色輪
色輪又叫色環，色圈，是將可見光區域的顏色用圓環來表示，是色彩學的一個工具。
一個基礎的色輪應該包含基礎原色，像下圖，上、左下、右下顯示的是RGB三原色裡的紅（Red）、藍（Blue）、綠（Green）；而下、左上、右上則顯示的是CMYK裡的青色（Cyan）、品紅（Magenta）以及黃色（Yellow）。
想要讓一張照片利用色彩來保持高對比，就讓對比色的主體是色輪的兩端顏色，而在色輪中，距離越近的顏色，對比就越淺，相鄰的兩色也稱為類似色。
就像紅色和青色、黃色和藍色，甚至是紅色和綠色，都能夠形成強烈的對比，而相對的，紅色和黃色所形成的對比就不那麼強烈了。
3、添加一種顏色
在一個中性色的場景之中，所需要的往往只是一點色彩的點綴就能夠讓我們想要表現的主體馬上突出在畫面之中，這時的色彩不需要任何配色方案，任何明亮的色彩都能夠抵消場景之中的中性色所帶來的低沉情緒，同時也能夠讓這個色彩作為畫面中的視覺錨點被觀看者一眼所注意到。
▲Photo byRene Böhmer on Unsplash
4、投入到一種色彩中
▲Photo by Markus Spiske on Unsplash
我們可以利用色彩來構建自己的拍攝主題，確定一種主題色彩，然後透過這種色彩來拍攝一系列圍繞著這種色彩而存在的照片。
當我們決定了利用何種色彩來構建主題，我們可以利用這種色彩來填充框架，也可以在所能夠看到的畫面——像是建築啊風景啊等等——中來尋找這種色彩的存在。然後拍出一系列以這種色彩為主題的照片。
彩色照片誰都會拍，畢竟現代數碼攝影中彩色才是默認，但是想要拍出驚豔的彩色照片就需要一個學習色彩的過程。它往往還需要一些創造性的洞察力，以及對於色彩的感悟，但是我們可以肯定的是，顏色本身對於照片的重要性並不亞於構圖。
轉載自 膠片的味道 作者：Kido
延伸閱讀
玩相機、瘋攝影，快來加入DIGIPHOTO粉絲團
