第一次認識到顏鵬峻的作品是《Under World》,還記得當時第一個想法是「原來可以看到這樣的世界!」這個作品的背景是在有特殊地質景觀的野柳,但絕對不是我們平常看到的燭台和女王頭,舉而代之的是,零星遊客與地形起伏交織而成的抑鬱氛圍,就如同標題所言,一個於真實世界之下的特異空間。
顏鵬峻
1975年生,目前從事美術平面設計。從小就很愛繪畫,志願當個畫家,至今雖不是全職畫家,但工作性質仍離不開「畫」,由於工作繁忙,平常沒什麼時間拿起畫筆,故將相機作為畫筆來創作,將所見、所想、所建構的影像放進四方框框裡。曾得過2012 International Photographer Awards(IPA)五項榮譽入選、2013 台北攝影節社會組攝影新銳獎、2013 IPA Non-Professional/ Fine Art第二名、2013 International Photographer Awards 六項榮譽入選等獎項,並參與過國內多場展覽。
近期作品《Afterworld》入圍2015 Sony world Photography Awards 專業賽 Landscape類組,並將在2015.4.24至5.10,於倫敦Somerset House展出。
顏鵬峻不僅拍照,也從事美術平面設計,然踏入職場後,很多時候的「創作」並沒有那麼純粹,為了在閒暇之餘也能為自己而創作,顏鵬峻以相機取代畫筆,從走拍開始了他的攝影創作,讓他對於繪畫與美感的天分也躍然於影像之中。近年來顏鵬峻參與過不少展覽與比賽,而今年更勢如破竹,不僅入圍了國立台灣美術館所舉辦的「全國美術展」攝影類,更以作品《Afterworld》(生之後的世界)入圍了國際知名攝影比賽──SONY世界攝影大賽,並將於4月底角逐landscape類組首獎,相信他在攝影的世界中將更加地大放異彩,讓更多人看見他眼中的世界。
▲Afterworld,photo by 顏鵬峻,from Rinse。
與顏鵬峻面對面
Q:請問是何時接觸攝影創作的呢?又是怎樣的契機呢?
A:開始接觸攝影大概是於2006年,我買了人生第一台單眼相機。休假時就是帶著相機到處走拍,還談不上什麼創作,攝影對當時的我而言,不過是個陶冶性情的活動,加上工作的需要,相機就作為很單純的紀錄工具,讓我在生活周遭擷取素材,因此,也沒有想過會演化成創作。這樣的心態存在了好多年,雖著年紀與時間的增長,我開始試著把一些潛在思想融合到照片上,藉著如此便利的創作媒介,我也順其自然地轉變自己的心態,逐漸演變成現在攝影模式。雖然對攝影的心態從「玩」轉變為「認真對待」,但我對攝影的熱愛是一直不變的,現在的我依舊相機不離身,拿起相機的興奮並不會少於當年剛接觸攝影的自己。
Q:你覺得你的生活背景為攝影創作增添了什麼樣的元素?
A:其實我在生活上並不順遂,老是煩心著許多事,家庭、經濟、母親的健康問題成了阻擋自己的高牆,一堆情緒垃圾常常塞滿腦袋,迷惘之中找不到出口,但是只要相機在手中,就會試著把所有臭思腐緒轉化為影像,用相機排遺了黑色思想,就能淨化自己的靈魂。也因此我的照片中常常存在著較陰鬱的題材,但自己卻有著宣洩後的快活。
▲Afterworld,photo by 顏鵬峻,from Rinse。
Q:近來最喜歡拍攝的題材是?為什麼呢?
A:我喜歡拍地景,尤其是不具主動引導特質的地景,拍攝物本身越客觀,拍攝者越能主觀的詮釋,將地景佔為己有,創建屬於自己的內心風景。
Q:對你來說,從事攝影不可或缺的態度是什麼?
A:對我來說,真正發自內心的愛攝影,遠比鑽研技術來的重要了。
Q:這次參加Sony World Photography Award(SWPA)的契機是?
A:在一次與友人的對談中得知比賽的訊息,也剛好自己有一些作品,完成度也到一個程度,因此就姑且一試了!
▲Afterworld,photo by 顏鵬峻,from Rinse。
Q:承上題,在準備的過程中有遇到什麼困難呢?是怎麼樣解決的呢?
A:準備過程倒是沒什麼困難,平常在拍照時就有整理成套的習慣,哪套完成度較高就用它來參賽,我認為較困難的還是在創作的過程。
Q:請談談這次入圍的作品 《Afterworold》吧!為什麼會想要拍這樣的主題呢?
A:「這是個荒蕪寂靜幾近死寂的場域,雨水沖刷過的雨痕造就了天然的創作,牆上莫名的印記讓現實地景存在了超現實條件,利用現場的物件,完全自我的觀感,模擬生之後的世界(AFTERWORLD),在與現實場域的平行空間裏建構出⿈黃泉荒景。」城市的冷漠啟發了創作這套作品的靈感,這是我看待這城市的另思,一種心中風景的擬像。
Q:承上題,這個系列花了你多久時間?
A:大概兩年的時間,至今仍持續著。
Q:您在 Rinse上也發表了幾個系列作品,其中也有不少街拍。請問你對於捕捉這些瞬間有什麼撇步呢?該如何練習?
A:談到街拍,我想在台灣這名詞絕對不陌生,不管是百鬼夜行般的速寫,或是講究幾何線條的符號式構圖,都有其讓人瘋狂的吸引力,我並非很專精的街拍攝影師,但不管是何種路線,我認為街拍最重要的是要對生活有感,由自身土地發想,這樣的街拍會較值得尋味。
▲Human World,photo by 顏鵬峻,from Rinse。
Q:方便透露一下最近想要做的或者進行中的作品主題嗎?
A:我現在最想進行的主題承如上題所言,我想用攝影再多了解自己的土地,讓自己更愛自身生活,至於會發展出什麼樣的主題我倒是沒有強求或規劃,總之就是一直拍下去。
Q:最後,請對喜歡攝影的朋友說些話吧!
A:我一直認為「熱情」遠比技術或器材來的重要多,我遇過許多一開始為了「新鮮感」而購入了昂貴器材的人,最後這些器材都因為少了「熱情」而打入冷宮。有了「熱情」,不管是什麼樣的攝影領域,都一定能從中更深入的了解自己,了解生活。
想要看更多顏鵬峻的作品,可上Rinse網站上欣賞。
延伸閱讀
日本上班族憂鬱仆街,Yusuke Sakai的攝影作品Salaryman Blues
2014 Sony 世界攝影大賽倫敦參訪,台灣區國家首獎劉仁凱、專業賽概念抽象亞軍李浩訪談
Sony World Photography Awards 入圍照片欣賞
Rinse
匯集全球優秀攝影師的專門社群,分享最豐富的攝影故事。
RINSE 集結世界各地的第一手攝影訊息,秉著對於攝影品質的堅持,將帶來諸多引人入勝的攝影故事,更有深入淺出的攝影分析與精彩的名家對談,且讓RINSE帶您遨遊攝影,搭上世界的攝影潮流吧!