2014 Sony 世界攝影大賽倫敦參訪，台灣區國家首獎劉仁凱、專業賽概念抽象亞軍李浩訪談

▲Sony SWPA自5月1日至5月18日於薩默塞特府展出，門票為7.5英磅，383台幣。

▲今年展出的作品較多，共分為公開賽/區域國家首獎展區，與專業賽展區。

▲在開展當天，邀請當代攝影師William Klein擔任活動大使，現場也展出由Sony贊助的攝影計畫，提供一台Sony α99給他使用，這也是Klein頭一回使用數位單眼拍照。

▲William Klein的新作BROOKLYN+KLEIN攝影集，，由高齡80幾歲的Klein在現場為讀者簽書。

▲Klein對於黃皮膚黑頭髮的台灣媒體相當有興趣，甚至還詢問我們台灣的中文字怎麼寫。活到老學到老的Klein，當場練習「台灣」怎麼寫，不過筆畫似乎太多，最後Klein寫了「東京」的中文字證明給我們看，他是真的會寫中文字。

 

SWPA自2008年舉辦至今，以號召有實力、喜愛攝影的同好們投稿，因此不限相機品牌與種類。且投稿過程中，因無須繳交報名費用，加上入圍作品皆都能在英國倫敦的藝文地標Somerest House（薩默塞特府）展出，每年徵件數量都有逐漸遞增的趨勢。在2014年的徵件中，收到近14萬的投稿作品，其公開賽佔6.5萬件、專業類別也有6.9萬件，再由10-15位評審進行評選出得獎作品。而在SWPA的賽別中，可說是因應各個年齡族群與專業等級設定，以2014年為例，共設置公開賽（任何職業皆可參與）、專業賽（以系列作品投稿，不限參賽作品曾否公開，但若參與公開賽者不得再投此類別）、青年賽（19歲以下）、學生賽（以學校單位進行報名投稿）四大類別。自去年開始，公開賽別裡增設區域國家獎（National Award），將依照各區域選出金銀銅三個獎項。其首獎除了能受台灣索尼的邀請，前往倫敦參與頒獎典禮外，也可以獲得Sony α7R與卡爾蔡司SEL2470Z鏡頭組。

在2014年的專業賽別中，設有14個投稿主題分類，SWPA同時會其中挑選出L’lris d’Or攝影師大獎，可以獲得Sony專業攝影產品與高達兩萬五千美元的獎金。緊接著，我們就先來聽聽台灣區域國家獎首獎的劉仁凱，以及專業賽概念抽象亞軍李浩，其得獎作品的創作概念與心得吧！

▲在公開賽/區域國家首獎展區中，還可以看到青年賽與學生賽的作品。

▲走道末端展示Sony歷年來重要相機。

▲其中包括2000年的Sony P1、2005年的R1等等。

▲在本篇報導中所有照片都是使用Sony A7拍攝。

▲台灣區國家首獎劉仁凱（右）、與專業賽概念抽象亞軍李浩（左）參與頒獎活動時的合照。

▲WPO活動策劃W. M. HUNT於頒獎現場與大家說話。

▲在頒獎現場公佈專業賽的冠軍得者，過程中可說是相當緊張。

 

台灣區國家首獎得主，學生身份劉仁凱的訪談

就讀世新大學圖文傳播暨數位出版學系四年級的劉仁凱，年約22歲。在《嫁給聖誕節Married the Christmas》作品中探討著不同種族的信仰裡，衝突與矛盾的形成與糾葛。運用高職所學的廣設科背景，透過大量時間準備前製作業，營造出充滿符號、隱喻之下的耐人尋味創作。劉仁凱也因本次獲獎，贏得人生中第一次出國與體驗Sony A7R作品的機會，他將在以下對談中與我們分享，在創作上的心得與想法。

▲台灣區國家首獎得主張仁凱，與他的得獎作品《嫁給聖誕節Married the Christmas》。

 

Q. 請說明《嫁給聖誕節Married the Christmas》的創作靈感與概念。

我的原生家庭是信奉道教，長大後在信仰上有了自主權後，開始信奉基督教，在隨著年齡增長，對於信仰與知識的探索，使我更加明確的得知，神只有一個。不論是在排灣族的靈蛇信仰、基督教信奉的耶穌基督、

伊斯蘭教信仰的真主阿拉，它們在神話故事中闡述的元素是有其相似之處，也因此讓我深深感覺到，種族間對於神的面貌差異，應是源自於不同族群的生長環境、文化背景、傳遞資訊時所產出的歧異之處。

以抱持著一神論的角度，剖析研究各種信仰中分歧的關鍵，以及為什麼信仰本是一家的前題下，因為信奉的人們不同，進而產生這麼多的紛爭。有趣的是，本被視為衝突的基督教與回教，當我用回教的文字google聖誕節與新年快樂時，意外發現回教徒們也是有過聖誕節，甚至還找到不少他們印製的卡片。也因為如此，更加確信我的概念而發起這項創作，藉由這樣的歷程中探討當時內心對於這件事情的認知價值。

照片中的黑人女性，我將它設定為媒體的角色，也因為研讀圖傳系的緣故，對媒體的再現真實性是抱持著質疑的態度，畢竟種族甚至是黨派間的差異與紛爭，就某些層面來說，是媒體催化而成。因此，我讓詮釋媒體的黑人女性，以手上捧著豬頭，背後的回教徒們，手上拿著一塊打了馬塞克的肉，這時你是否認定：「回教徒在吃豬肉！？」如果是，那表示觀者在深層意識上已被既有形式僵化。

在這張作品中，我其實放了很多有意思的符號，比方說回教徒一手拿著肉，另一手比著cross your finger手勢。當大家看見這個動作時，直覺會認為，他們是在為吃著豬肉而撒謊嗎？事實上cross your finger的另個意涵是祈福的意思。透過探討符號與畫面衝突本身，試圖讓觀看照片的人們進一步瞭解更深層的用意，而不是透過直白的呈現手法，也是我在創作時，努力想達成的目標。

▲《嫁給聖誕節Married the Christmas》

 

Q.自公開賽中評選而出的台灣區國家首獎作品，是一系列的作品輯嗎？

對我而言，每張攝影作品都是自我價值觀的再現，《嫁給聖誕節Married the Christmas》，其實是困惑自己的問題所延伸出的一張創作。當然，一神論的價值認定，還有其它的呈現手法。不過以《嫁給聖誕節Married the Christmas》的性質與定位來看，它屬於單張作品。

 

Q.為什麼挑選黑人扮媒體的角色？

說實話一開始是想找白人，但因為找不到，在替換成黑人女性時，也和當時的指導老師黃仁益討論許久。雖然老師也認為，讓黑人拿著對某些人具攻擊性的物品　恐會加深距離，但也許是生性叛逆的關係吧，我後來也在想，為什麼要給黑人扣上這麼大的帽子？這是否也是媒體塑造導致大眾曲解黑人的形象？

當想到這個層面時，突然發覺這也是加深我在創作時想表達探討的元素之一，所以就大膽的邀請她來擔任這第三人的角色。

 

Q.會憂慮擔心當別人曲解作品中的意涵嗎？

我喜歡用攝影表達我的心情與想法，但我不希望它太直白，可以一眼就被看穿。對我而言，當攝影師將想說的話呈現在作品上時，就得知道後果將會如何。能做的，就是透過有限的平台說明創作理念與想法，也因此，我所認定的創作歷程，不是將照片交出去就結束，而是和每位觀者進行雙向溝通，透過這樣的模式，將照片中的陷阱一一解開。

三月在台灣領獎時，就曾與評審之一的范毅舜老師聊過，當時他也認為我的作品主題表達不清，但在透過說明後，他便更能理解照片背後的意涵了。

回到我不喜歡用直白手法的部份，其實你我都知道，人們在觀看事情的想法都會隨著時間、地點、心境與周遭人物關係不斷變化，不論是《嫁給聖誕節Married the Christmas》還是我的其它創作，它們都是我的孩子，相對的，對於它們需負上相當大的責任，自然也不希望大家只用一種角度與可能性來觀看，雖然這樣說有些任性，但不愛把話說死才能保有探討與成長的空間，不是嗎？

倘若以直白的手法，最後卻發現創作過程中有誤，屆時所需承擔的責任是否更加重大了呢？同樣的邏輯，也套用在我的待人處事上，我也不願為身旁的事物與人們做出定論，那等於是將他人架設在自己侷限的框架中。

 

Q.創作過程中碰到的問題＆印象深刻的事？

我得先跟我身邊的朋友說聲謝謝，因為我是一個非常會把朋友拖下水的人。

我時常向身邊的朋友求助，不論是拍攝中，道具準備，或是把想法聚焦時，透過和朋友的相互激動與討論，能讓我從中獲得更多。

 

Q.在看完本屆SWPA的得獎作品後，請與我們分享心得。

我覺得自己很渺小，同時也很確信未來想走的路與要做的事，只是現下我仍覺得自己非常不足夠，這並不是謙虛，而是實話。

在看過展場的其它作品後，讓我非常想要去看更多別的，也很高興因為這個獎讓我出國，可以開眼界。

 

Q.請問獲得Sony A7R後，使用上給你的感覺？

我覺得它超好用！也很開心可以有這麼專業的相機。

其實在創作這張照片的期間，很明顯感覺到不足的是，就以手上的Nikon D80是無法將我想呈現的細節逐一表現出來，在輸出成A1尺寸時，感受更明顯。

若要達到這樣的水準，需要更好的載具呈現。不過也因為Sony A7R很專業，使用上必須要有一段時間可以跟它契合，所以我還在磨合階段。因此我還沒到可以給它評價的資格，不過我可以保證的是，這台相機可以讓我無後顧之憂的繼續創作。

 

Q.請跟明年想參加SWPA公開賽的朋友一些建議吧。

拍你想拍的東西，不要為了比賽而做，那太無聊了。

攝影應該拍心裡真正想說的話，不用強迫自己做不喜歡（或不想）的事情，或許對我而言，攝影一直都是語言，溝通管道，一個作品完全完成是觀者與創作者之間有達到溝通，這非常有趣，有機會溝通你就能看到不同人，知道他們對你作品的感覺，瞭解每個人心中的想法與價值觀差異，是一個滿好玩的過程。

 

（如果你想挑戰專業組，那下一頁將有概念抽象組第二名的李浩，分享他的經驗談！）

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