身為 AURTOR 阿爾特影視的創辦人兼導演，高爾賢近年以強烈節奏感與高反差的影像語彙，在 MV 與商業拍攝領域迅速打響名聲。運動員時期所養成的距離判斷以及對速度的敏銳度，也悄然轉化為他鏡頭下的獨特節奏，那是一種能在瞬間捕捉極限畫面、精準鎖定細節的直覺本能。
然而，影像的完成並不僅限於拍攝現場，要讓那些用汗水換來的畫面被完整呈現，後期更需要一台能在亮度、色彩乃至於黑階層次都擁有高水準的專業螢幕。究竟在他眼中，MSI MPG 272URX QD-OLED 是值得倚重的視覺夥伴嗎？這台顯示器如何在創作流程中扮演關鍵角色？就讓我們從他的分享中找出答案。
關於｜高爾賢 Alex Kao
AURTOR 阿爾特影視負責人。擅長以速度感與情感鋪陳建構獨特的影像節奏，讓觀眾的視覺與聽覺在作品中同步被牽引。高爾賢以打破預期、超越既定框架著稱，他深信影像的力量來自豐富的視覺層次以及能直擊人心的情感敘事。
合作過的藝人、品牌橫跨音樂與商業領域，包括高爾宣、蕭煌奇、孫淑媚等音樂人，以及 Maserati、Lamborghini、Porsche、Mercedes-Benz、BMW、Audi、INFINITI、Volkswagen、TOYOTA 等國際汽車品牌；也曾與多支職業運動團隊合作，如桃園樂天、中信特攻、桃園璞園領航猿、台啤永豐雲豹、台北富邦勇士等。
從體育班走進影像現場
高爾賢與影像創作的淵源，並非因國手退役或尋找第二專長而展開，是在學生時期便悄悄萌芽的興趣。還在師大體育系就讀時，他因為熱愛電影、也喜歡記錄生活，便入手了人生第一台相機。在訓練與比賽的空檔，他拍攝家人、朋友，也拍下那些不經意的日常片刻；偶爾與同學一起進行的簡單創作，更讓他慢慢摸索出影像語言的樂趣。那時的技術並不成熟，畫面也不像現在那麼精準，但這些早期的紀錄，奠定了他走向專業影像工作的基礎，就像是一條尚未被命名的道路，在不知不覺間開始延伸，終於帶他走進真正的拍攝現場。
▲ 高爾賢學生時期便對電影懷抱熱情，影像創作也一直在他心底佔據重要的位置。2019 年，他為弟弟高爾宣拍攝的第一支 MV 獲得矚目，讓他看到一個明確的轉折點，自此影像不再只是興趣，而是一條值得全力奔赴的道路。
踏入影視產業的契機，來自為弟弟高爾宣拍攝的第一支 MV。當時，單曲《Without You》推出後迅速走紅，MV 因而獲得大量關注。高爾賢意識到，原來自己一直默默喜愛的影像工作，也可能成為一條值得投入的職涯路徑。
而真正促使他做出人生重大轉向的，則是四年前那場突如其來的傷病。腳部必須開刀並長期修養，讓他不得不暫停訓練，重新審視未來的方向。若想回到能上場競技的狀態，需要投入大量時間復健，而這段「被逼著停下來」的時刻，反倒成了他思考人生的喘息點。最終，他選擇卸下國手身分，將原本投注在賽場上的專注力與意志，完整轉向影像創作。成立影像製作公司後，他正式走上這條以畫面與節奏為語言的專業之路。
用身體記憶構築出鏡頭語言
高爾賢的影像風格之所以獨特，並不只源自美感上的追求，更深植於他專業運動員的背景。自小接受正規體育訓練的他，先後經歷田徑、游泳、射箭、橄欖球、合球等多項運動。這些長時間、系統性的訓練，潛移默化地培養了他對距離、速度與節奏的敏銳度，成為他在拍攝現場最可靠的身體本能。
例如在拍攝賽車或鐵人三項的畫面時，他幾乎不需要計算距離，一眼就能判斷鏡頭能不能再向前推近、再靠近是否安全；安排運鏡時，也能瞬間感受到鏡頭該往哪走、速度要再快一點還是慢一點、節奏的變化是否會影響畫面的張力。這種「身體記憶化」的感知能力，化為他影像語言中最鮮明的底色，介於直覺與技術之間的一種準確度，使他的作品在動態與情感之間始終保持著獨特的平衡。
▲ 專業運動員出身的高爾賢，對距離與速度的掌握早已形成刻在身體裡的直覺記憶。這份本能不只讓他在現場判斷拍攝位置時更準確，也讓他在運鏡與節奏的拿捏上始終保持高度敏銳，是他創作時最不可或缺的底層能力。
好的螢幕是讓畫面如實呈現的關鍵
作為導演，高爾賢關注的不只是拍攝現場的運鏡與畫面構成，他同樣重視作品最終呈現在觀眾眼前的模樣。對他而言，螢幕在整個工作流程裡不是附屬品，而是影像創作者最仰賴的判斷基準。螢幕不光是用來觀看，更是一種校準情緒的工具，創作者在後期需要依靠它來確認亮度、色彩與細節是否達到心中理想的平衡。尤其在剪輯與調色階段，螢幕呈現的準確度往往會直接決定作品的最終樣貌，亮度差一點，情緒就跑掉，色彩不夠準，畫面敘事就會失焦。
正因如此，他對螢幕的要求從不妥協。
在高爾賢看來，一台理想的工作螢幕必須同時滿足三個條件：首先，色彩必須準確；其次，需要具備足夠的亮度與對比，才能忠實呈現光線的質感；最後，顯示效果不能與一般人常看的設備 (手機) 不至於偏離太遠。
▲ 高爾賢表示，螢幕品質是決定作品能否被如實呈現的核心基礎。唯有在足夠可靠的顯示器上，才能精準判斷亮度、色彩、動態範圍與整體情緒氛圍，確保每一個畫面都能承載創作者想傳遞的意圖。
他舉例，有時在調光師那邊看起來平衡剛好的畫面，一旦換到普通螢幕上就變得灰亮，或色偏到完全不是他想要的感覺。尤其動態影像最脆弱的暗部層次，只要被顯示器過度拉亮，整個氛圍就會瞬間崩壞。更具挑戰的是，每位觀眾的觀看設備都不同；而在手機成為主流載體的年代，導演後製時必須在「專業標準」與「實際觀看」兩者之間找到一個平衡點。也因此，螢幕越能忠實呈現影像，他就越能相信自己在剪輯與調色時所做的每一個決定。
黑階的純度，決定了影像情緒的深度
高爾賢的作品常採用低光源、強反差的光線配置，在他眼裡，暗部是構成影像氛圍的關鍵。如果螢幕無法準確呈現深黑，暗部層次就會被撐亮，使畫面看起來有一層灰霧，情緒瞬間會變得扁平。這對習慣用光影敘事的導演來說，無疑會嚴重影響對作品的判讀。
談到採用 QD-OLED 面板的 MSI MPG 272URX 時，高爾賢第一個提到、也是最直接有感的，就是它黑階的純淨程度。
▲ 採用 QD-OLED 面板的 MSI MPG 272URX 具備出色的高對比表現，黑階比其他類型面板更純粹，能讓後製剪輯時對暗部亮度與整體氛圍的判斷更果斷。
他回憶，以往使用 IPS 面板螢幕觀看調色成品時，即便畫面理論上設定正確，但只要黑階不夠純，暗部就容易糊成一片，讓人必須在心中反覆推測「真正的亮度應該是這樣？還是再暗一點？」這種不確定感不僅增加工作成本，也拉慢後製流程。
而 MSI MPG 272URX QD-OLED 的自體發光特性，使得畫面擁有極高的對比表現，黑就是黑，不會夾帶灰霧、不會失去深度。對高爾賢而言，這不只是畫面變漂亮這麼簡單，而是他終於能完全信任螢幕所呈現的影像，再也不用耗費心力去猜測暗部實際該有的樣貌，效率自然明顯提升。
在 1% 色差裡找情緒，體現色域與色準的重要性
色域與色準是一般使用者在選購螢幕時最容易忽略的規格，但對專業影像工作者而言，卻是決定作品樣貌的關鍵。高爾賢分享，在每一次後期調色過程中，他都會在相近色之間反覆微調，試著找出最能貼合當下情緒的色彩。「我們經常在 1% 的差異裡找情緒，因為只要偏一點點，就不是對的感覺。」因此，一台出廠即完成校色、並擁有寬廣色域的螢幕，能讓他在後製時更安心，也能減少不必要的比對與修正。
▲ 搭載 QD-OLED 面板的 MSI MPG 272URX 及尺寸更大的 MPG 322URX，都具備 99% DCI-P3 廣色域與 Delta-E ≦ 2 的高色準表現，這樣的準確度不僅讓色彩判斷更快速、更精準，也大幅提升後製的效率。
高爾賢表示，MSI MPG 272URX QD-OLED 最吸引人的不僅是 QD-OLED 面板帶來的純粹黑與極致對比，它同時擁有 99% DCI-P3 廣色域與 Delta-E ≦ 2 的高色準，讓調色時的每一次細微調整都能更準確、更能被信任。「當螢幕色彩不準時，我的工作就會變成一直在追著顏色跑；而好的螢幕能減少這種不確定性，讓我把注意力放回創作本身。」他笑著說。
HDR 重現亮與暗的層次細節
高爾賢本身偏愛高對比的影像風格，亮部更亮、暗部更沉，但這並不代表他會犧牲任何細節。對他而言，亮部與暗部的層次保留得越完整，畫面的情緒渲染與視覺張力才能越準確地傳達給觀眾。
而 MSI MPG 272URX QD-OLED 之所以讓他青睞，其中一個原因便是具備 VESA DisplayHDR True Black 400 認證。高爾賢分享，像是車體反射、豔陽下的金屬表面、夜間霓虹燈等素材，亮部細節若稍有過曝，整體質感就會明顯受損。QD-OLED 面板的 HDR 能力，讓他在調整高光層次時更游刃有餘，不會像傳統 LCD 螢幕那樣在明亮區域周圍產生光暈，讓畫面既保有光線的力度，也更加銳利乾淨。
▲ 具備 VESA DisplayHDR True Black 400 認證的 MSI MPG 272URX QD-OLED 與 MPG 322URX QD-OLED，在 HDR 呈現上讓高爾賢讚不絕口。無論是在後製中拉出亮部層次，或是挖掘暗部細節，都能更加得心應手。
再加上 MPG 272URX QD-OLED 擁有 0.03ms 的極快反應時間，讓它在面對運動員高速移動、或賽車進出彎道的瞬間畫面時，幾乎不會出現殘影。這樣的清晰度不只讓團隊在剪輯時更有信心，也能更準確判斷每一幕是否足以納入成片之中。
至於 OLED 面板最常被討論的烙印風險，MSI 則透過像素位移、工作列與多標誌偵測、石墨烯與散熱器等多重技術，有效降低烙印發生的可能性並延長面板壽命。高爾賢表示，這讓他與工作室的同仁在長時間作業時能更心無旁騖地投入，換來的是安心、沉浸的工作體驗。
▲ 無論是 MPG 272URX QD-OLED 或 MPG 322URX QD-OLED，都具備 0.03ms 反應時間與 MSI OLED Care 2.0 技術。不僅在高速動態畫面中不易產生殘影，也能有效降低 OLED 面板常見的烙印風險。
▲▼ MPG 272URX QD-OLED 與 MPG 322URX QD-OLED 均採用免工具安裝的支架設計，在實際使用上相當貼心。連接埠配置也十分完善，不僅提供最高達 98W 供電的 USB Type-C，也搭載 DisplayPort 2.1a (UHBR20)，在高解析度輸出時能有效提升影像畫質與顯示穩定性。
整合工作與娛樂，滿足多元使用彈性
除了專業導向的 MPG 272URX QD-OLED，高爾賢也分享另一台主打日常與娛樂用途的 Modern MD272UPSW。這款螢幕帶給他最大的驚喜是能在同一台設備裡滿足工作與休閒兩個截然不同的需求。他提到，有時臨時需要與團隊討論廣告分鏡，只要將手機中的參考影片或素材，透過 USB-C 或 Google Cast 無線投影到 Modern MD272UPSW 上，大家就能立即開始討論。不需接電腦、不需繁複設定，整個流程快速、直覺，大幅提升臨場溝通的效率。
▲ Modern MD272UPSW 支援 USB-C 與 Google Cast 無線投影，可快速將手機或平板的內容分享至大螢幕，臨時要與同事討論或進行會議都相當方便。
當剪輯告一段落、需讓大腦從畫面裡抽離時，Modern MD272UPSW 內建的 Google TV 功能便成了最輕鬆的轉場。不必再外接電視盒，團隊就能直接在大螢幕上一起看電影或追影集，不僅省去額外設備的成本，也少了線材干擾，讓工作桌面保持乾淨。
▲▼ Modern MD272UPSW 擁有 4K 解析度內建 Google TV，不必外接電視盒即可使用，而且只要透過遙控器，就能一鍵在工作與娛樂模式之間切換。
▲▼ Modern MD272UPSW 的支架同樣採免工具安裝設計，IO 埠配置也很完整，其中 USB Type-C 更支援最高 65W 的 PD 快充。
選對螢幕，才能讓作品如實呈現觀眾眼前
訪談最後，高爾賢提到一個核心觀念：「對專業影像工作者而言，螢幕從來不是擺在桌上的周邊設備，而是創作流程中至關重要的夥伴。」尤其在後製剪輯階段，他必須依靠螢幕去判斷亮度、色彩與細節，而顯示器能否忠實呈現畫面，往往決定了創作者做決策時的速度與準確度。
MPG 272URX QD-OLED 採用的面板能呈現極致黑階，使暗部層次精準到位；99% DCI-P3 廣色域與 Delta-E ≦ 2 的高色準，也讓高爾賢在微調色調時幾乎不用反覆比對，效率大幅提升。加上極快的動態反應速度，在檢視高速動作或確認運鏡流暢度時，能立即判斷細節是否到位。此外，若有更進階的創作需求，他認為同系列的 MPG 322URX QD-OLED 以更大的尺寸提供更完整的視野，在進行多視窗對照、長時間調色或大量影格檢視時，都能讓工作效率更上一層樓。
從專案製作、團隊協作，到日常放鬆時刻，MSI 專業顯示器提供完整且彈性的選擇。無論是追求精準色彩的影像工作者、需要高速素材判讀的剪輯師、偏愛大尺寸與極致黑階的創作者，或希望在工作與娛樂之間自由切換的一般使用者，都能在 MSI 的產品線中找到最適合自己的顯示解決方案。
對高爾賢來說，選對螢幕不僅提升效率，更讓作品能以他所期望的樣貌抵達觀眾眼前，唯有被正確「看見」，影像才能真正發揮它的力量。
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