在 攝影 中說到「 飄浮 」,除了想到之前 日本 的 飄浮少女 作品中直立式的古怪飄浮外,還有 超現實 風格的攝影作品中常出現的 唯美 系飄浮。畫面中麻豆飛揚的髮絲、裙擺和柔美展現的肢體,彷彿是真的在失重空間內拍攝一般。究竟是怎麼做到這樣的效果的呢?來看國外 攝影師 們的 實拍 解秘 分享,教大家一起 入門 超現實人像創作。

 Photoshop 大神,請賜給我飄浮的力量!

在處處擁有地心引力的地球上,人類多少有想要騰空浮於地表至上的幻想,雖然說實際上很難達成,但卻能通過攝影的技巧來製造假象。例如利用連拍或較快的快門拍攝人們跳躍的瞬間,就能捕捉到騰空的畫面,但像那種夢幻優美的飄浮作品大多還是需要借助後製合成來實現。當然,拍攝和合成的方法有很多,簡單常見的莫過於以主體去背貼上背景,或是將支撐物去掉的方法,而另外再進階一點的還有拼湊合成的形式,對於技術的要求相對較高。

▲如此優美的飄浮感,多半需要靠PS大神賜於神力外,也需要多多練習。Photo by Ravshaniya(圖片來源:Fstoppers

 

入門級:去除支撐物法

想入門超現實飄浮人像創作,不妨從這裡開始,因為這個手法相對其他比較簡單且不複雜,後製起來也比較容易。主要是先將拍攝主體利用各種支撐物擺出想要的飄浮姿勢進行拍攝,再通過Photoshop將畫面中的支持物去掉。操作時,建議將相機固定在腳架上拍攝,除了拍攝主要作品畫面外,還要另外拍一張純場景照,用於後製補景之用。

▲利用椅子和木塊讓麻豆擺出「飄浮」的姿勢後拍攝,再拍一張沒有人物的場景,之後就進入後製軟體中消掉除原畫面中的支持物。Photo by Dani Diamond(圖片來源:Fstoppers


▲如果PS技術高超,且支持物相對較細小時,就算不用拍攝場景圖亦能完成。Photo by Luke Sharrat(圖片來源:Fstoppers

 

進階級:畫面拼湊補償法

所謂的畫面拼湊,是將麻豆的飄浮動作肢體分解成幾個部分分次拍攝,例如主體軀幹、髮絲、表情、裙擺、手臂姿勢等,再利用去背合成的方式合在一起。這對於攝影師合成技術的要求較高,拍攝時也要多考慮各部分光影是否相符的因素。攝影師Brooke Shaden 通常在做此類創作時,會事先繪製畫面草稿,方便拍攝過程中安排拍攝位置和角度,畢竟畫面的拆解再拼湊,講求準確的位置和角度,才能順利合成出自然的結果。

除了飄浮主體可用拼湊法完成,場景的部分若是想製造不一般的淺景深效果,亦可使用分布拆解拍攝法來進行組合。


▲攝影師Marina Gondra的這張飄浮於陽光中的作品,拍攝時可下了一番功夫。(圖片來源:Fstoppers


▲看了分解圖之後,你知道每一張分別是結果中的哪些部分嗎?(圖片來源:Fstoppers


▲原來上面的那些分解畫面是這麼組合起來的!(影片來源:Fstoppers


▲作品背景中的淺景深效果,Marina Gondra亦採取畫面分割拍攝後再組合的方式來完成。(影片來源:Fstoppers

 

(下一頁還有更強的達人級飄浮拍法!)


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