鏡射對稱 怎麼拍？讓攝影創意無限延伸

鴻雲

2013/04/01 14:38

鏡射對稱的4大拍攝要點

從上面圖片的重覆排列製作，看起來並不困難，不過要做足事前的準備功夫，還有四大要點需要注意哦！

第一點：拍攝前的思考

這包含預測和計劃性，它並不是機會快門，某個稍縱即逝的決定性瞬間，更重要的是思考組合起來的可能性。以往我們的拍照思維是只截取想要留下的局部性畫面，但鏡射對稱要懂得去想和計算角度，你想創造出什麼樣的幾何學圖形，菱形還是正方形？是三角形還是多邊形呢？

就裝飾圖學來說，從史前及原始時代所挖掘出的物品，就存在著圓形和曲線的幾何圖案，人類古早對圓形的概念，也許存在於太陽和月亮，人類模仿鳥的飛翔製造飛機，屋頂瓦楞模仿於動物的鱗甲。與其說我們創造圖形，不如說人類在學習與模仿自然的形體，所以幾何學才成為人類最古老的學問之一，歷久彌新。

▲我們可以看的出照片是由什麼物體組成的，例如：花朵，但遠看會覺得它似乎有著愛心的形狀。

第二點：明顯的造型與線條

主題要清楚，背景單純化，胡亂拍攝會發現照片拼湊起來效果並不理想，建議初學者一開始練習可先從周圍的建築物開始，比較容易上手。當代出現不少不對稱建築，如宜蘭的蘭陽博物館、變形曲線的台中圖書館，以及台北的十三行博物館，但建築物為了穩固，每塊磚與地的搭建，仍充滿了一定的規則與重覆性。抓到訣竅後，就會發現挑戰拍攝自然界的不規則線條也變簡單多了。

▲金光閃閃看起來很美，但就對稱性來說，是個錯誤示範，因為過於繁複無主題，所以對稱性並不明顯。

第三點：左右對稱或上下對稱

沒有絕對的解答，也沒有唯一的答案，端看創作者的意圖，雖然我們的雙眼是左右的水平排列，在看上下對稱的物體，會沒有左右來的感覺明顯。如樹木，我們都曉得樹木隨陽光向上生長，而樹根往下扎根，在排列圖形時，若我們刻意把它從上下，改成左右，會有什麼變化呢？因為打破自然界規則，跳脫以往所學的認知，這在視覺上會留下相當的衝擊性，但也會變得比較不自然，不過就美學創作來說，這不是件壞事，所以想要寧靜和諧，還是衡突破壞，端看個人的美學觀點。

▲樹枝會發芽，芽又成為新的樹枝，所以新樹枝都是原樹枝的複製體，但這世上沒有絕對一樣的雲朵存在。

第四點：除了併排外，也能試著重疊

鏡射對稱沒有硬性規定二張圖只能併列，早期在底片機時代，要做出鏡射對稱圖形又叫（Paint pattrrns），在暗房內使用放大機，曝光到相片紙上後，再將同一張底片翻轉過來，圖案變顛倒後再曝光一次，但現今手法愈來愈多種，你要利用數位相機直接重覆曝光，或在影像軟體後製都可以，像日本攝影師Shinichi Higashi就利用重疊性完成了一套相當優秀的的鏡射對稱。

▲滑雪人所留下的雪痕，使用重疊的鏡射對稱完成，多了一份透明感。

世界之外，有無限的存在

為了本篇理論的正確性，筆者徹底在生活中去實踐它，試穿著不同高度的鞋子去行走，拿一面鏡子移動到圖案中間，觀察鏡子裡的影像和圖案的關係，看起來行為實在有夠蠢，但其實很有趣。對稱的意義很簡單也可很複雜，它本身千變萬化，或許有的人會覺得這種不叫攝影，不過早在6-70年代的德國O.R Croy教授，就把攝影術與圖案設計結合在一起，成為「設計攝影」類型的先驅，讓攝影提升至另一種層面，我相信各位還能想到更多創作方式，僅以此篇做為拋磚引玉之用。