每個人都會犯錯誤,即使那些經驗豐富的攝影師也不例外,當然,你拍的越多,對影像的理解就會越透徹,對設備的使用就會越熟練,錯誤也就會越來越少,但是我們都曾經作為一個新手。

 
如果你也是剛剛拿起相機,那麼至少要避免下面這幾個錯誤。
 

1、不看說明書

 
▲Photo by Joseph Chan on Unsplash
 
對於膠片相機來說其實倒也是無所謂,只需要對於曝光原理有所了解,知道要如何去設置光圈快門也就能應對大部分的使用情況,但是對於那些新的數碼相機來說就必須要研究一下它們的說明書了,因為它們的功能實在是太豐富了,已經不能像膠片相機那樣靠幾個撥盤就能完成所有工作了。
 
現在的小朋友們好像都沒有閱讀說明書的習慣了,而是都習慣於去直接問別人要怎麼辦,要知道其實大部分的答案都在說明書裡。看說明書並不意味著我們要了解相機的全部功能,而是需要知道你的相機能做什麼,發掘你的相機的更多的可能性,通過設置對焦模式,對焦點,圖像模式等等這些基礎的設置,將你的相機設置保持在一個對你來說最佳的狀態。
 
只有了解了自己的相機,才能用最快的速度做出最正確的判斷,拍出最好的畫面,同時也讓你的相機能夠發揮更大的潛力。
 

2、責備你的相機

 
▲Photo by Jakob Owens on Unsplash
 
不可否認有些人就是有這樣的習慣,別人的都是好的,自己的就怎麼都不好。在他們看來,自己拍不出好照片是因為自己沒有那台相機,「我要是有 XX 相機我也能拍出來!」。
 
設備固然很重要,卻並不是說有什麼設備拍什麼樣的照片,更好的相機可能會帶給你更高的像素,更少的噪點,卻不能讓你成為一個更好的攝影師。拍照片的是你,而不是相機。
 
成就一張好照片的元素很多,相機只是其中之一,並且永遠不可能成為主導因素。人都是不會滿足的,當你有了一台你認為好的相機之後,你還會期待一台更好的相機,這條路是永無止境的,把握好自己手中的相機才是最重要的。就像第一條所說的,多研究研究你手中的相機,發掘出它更多的潛力,相信它一定會給你驚喜的。
 

3、不學習理論

 
▲Photo by Chad Madden on Unsplash
 
尷尬的是,技術的進步已經讓拍照這件事完全自動化,拍攝者甚至不需要學習任何理論基礎只要簡單的按一下快門就能完成一張作品。
 
我常說,拍的越多,就會拍的越好,但這背後其實是對於理論的理解,而如果光去拍卻不動腦子想的話,那麼拍的再多也不會有進步。
 
就像我在寫《你必須要了解的攝影基礎》裡說的那樣,學習這些基礎知識並不能幫你拍出更好的照片,但是卻能幫助你了解一張照片所呈現出的效果的原理,而對這些原理加以運用,就能拍出你想要的畫面,也就能了解你的器材的優勢以及軟肋。
 
經驗的累積,才是成功的基石。
 

4、和別人比較

 
▲Photo by jinsu Park on Unsplash
 
我在很多篇文章裡都闡明過我的觀點,譬如說《拍照是一件很私人的事情》、《究竟什麼才是「壞」照片?》,正所謂文無第一武無第二,拍照這種事本來就不存在一個評判標準,沒有誰拍的就一定比誰好,不過是風格不同罷了。
 
可就是有些人喜歡批評別人的作品,說這也不好那也不好,然後借機抬高自己。老實說,這樣只能透露出這些人的淺薄。
 
當然並不是說不能批評,批評在哪裡都是正確的,沒有批評就一定不會有進步,但是問題是現在很多人不是批評而是陰聲怪氣的冷嘲。這些話語充分暴露了他們的內心,讓他們看起來像一個小丑。
 

5、不相信自己

 
▲Photo by Koko Curio on Unsplash
 
國外經常會有這樣的操作,就是幾名攝影師一起,拍攝同一名模特兒,然後出片以後你會發現雖然是同樣的模特兒,但是每名攝影師所拍攝出來的風格完全不同。
 
是的,每個人都是不一樣的,對於拍照這種事來說也沒有一個被固化的方式,你可以用任何方法去拍攝同樣的主體,在拍照的時候,不要總是去想著如果是別人拍的話會怎麼拍,更多的要思考出自己的習慣套路。
 
對於每一名拍攝者來說,自己的風格才是最重要的。

 

轉載自 膠片的味道 作者:Kido

 

延伸閱讀