隨著冷空氣的不斷到來，從北到南，都進入了冬季，霧成為了常見的天氣現象，這也給眾多攝影愛好者提供了創作的機會。霧生萬象，霧變百態。在朦朧的霧天拍照，能夠營造出夢幻甚至是詭異的氣氛，增加照片的戲劇感。當你看到那朦朦朧朧、如詩如夢的場景，該怎麼拍呢？本文給你一些參考，或許能讓你在上下班的路上創作出意外的驚喜！
1、曝光的合理控制
在大霧中，整個世界都是白茫茫一片。相機的自動測光系統很容易被環境所幹擾。拍攝霧景時，曝光準確性是一個至關重要的問題，霧景的畫面一般主要以淺灰和白色調為主，只有較少的內容是深色調，所以拍攝霧景的曝光量應根據拍攝具體情況適度增減，通常0.5-1EV值比較適宜，有時如果按照正常測光往往會出現曝光不足的情形。如果需要把畫面處理成高調效果，可以增加1-2EV曝光補償，但注意不要讓高光部分過暴，這種手法適合表達淡雅柔和的意境；如果減少曝光補償，則適宜表達厚重深沉的效果，根據需要而設置。
在曝光設置上，可以嘗試用長時間快門捕捉到霧氣流動的動感。有時霧的流動速度較快，可以通過收小光圈或加灰鏡的方式，刻意延長曝光時間，使得霧景富有流動感，也是一種很好的藝術方式，往往能得到讓人驚嘆的效果。
2、抓住光線的有利時機
濃霧會遮蓋所有的色彩、明暗和形狀，拍出的照片很容易灰濛濛一片。拍攝時需要尋找能夠刺透濃霧的光線，給畫面增加戲劇性。清晨的陽光，傍晚的街燈等都是絕佳的拍攝題材。霧中拍攝夜景往往也會有很不錯的效果，尤其是在天剛開始轉暗，天空尚未完全變黑時的拍攝效果往往會很理想。
拍攝霧一般在日出1－2小時後為最好的時刻，因為此時的太陽光比較強，霧氣也減弱了一些，遠景在霧氣中顯得朦朧模糊，近景、中景比較清晰，輪廓較為分明，能獲得很好的透視效果強的照片。霧天一般為散射光，但陽光的方向一般可以分辨，如果使用順光拍攝，景物有時會流於平淡，所以一般使用逆光或側逆光拍攝，可以增加畫面的透視效果和景物立體感。如有炊煙或其它煙霧效果則會更佳。有時霧氣適當的時候，太陽光透過樹或遠山往往會形成強烈光束效果，更是拍攝的良機。
3、認識留白在霧景拍攝中的意義
攝影在許多場合需要做合理的減法，而留白技術的運用是減法的具體體現之一，這在霧景拍攝中尤為明顯。留白，即攝影畫面上除了看得見的實體對象之外的一些空白部分，它們是由單一色調的背景所組成，形成實體對象之間的空隙。單一色調的背景可以是霧氣、天空、水面、草原、土地或者其它景物，由於運用各種攝影手段的原因，它們已失去了原來實體對象，而在畫面上形成單一的色調來襯托其它的實體對象。
留白雖然不是實體的對象，但在畫面上同樣是不可缺少的組成部分，它是溝通畫面上各對象之間的聯繫，組織它們之間相互關係的紐帶。空白在畫面上的作用，如同標點符號在文章中的作用一樣，能使畫面章法清楚，段落分明，氣脈通暢，還能幫助作者表達感情色彩。
一幅畫面如果被實體對象塞得滿滿的，沒有一點空白，就會給人一種壓抑的感覺，畫面上空白留得恰當，才會使人的視覺有迴旋的餘地，思路也有發生變化的可能。人們常說：“畫留三分空，生氣隨之發。”空白留取得當，會使畫面生動活潑，空靈俊秀。空白處，常常洋溢著作者的感情，觀眾的思緒，作品的境界也能得到升華。畫面的空白不是孤立存在的，它總是實處的延伸。所謂空處不空，正是空白處與實處的互相映襯，才形成不同的聯想和情調。最經典的例子齊白石大師畫蝦，幾隻透明活潑的小蝦周圍大片空白，沒有畫水，但人們覺得周圍空白處都是水。攝影畫面空白處與實處的經營，也應能激起觀眾豐富的聯想，利用空白來創造意境，在其它藝術中都有創造性的作用。
進行風景攝影，通常是景色好看，但要拍好，拍出新意來卻不容易，如果有霧這一上天賜予 “尤物”的加入，就更加需要耐心經營。無論是雲蒸霞蔚的大場面，還是移步易景的小品，都需要拍攝者用獨到的眼光去捕捉，用獨特的創意去表現。攝影是減法的藝術，合理使用“留白”，提升畫面意境。
4、著重安排好攝影元素的構圖處理
在霧天中所有東西都被遮蓋了本來的面目，在構圖中應該注重形狀和線條，而忽略東西的本來面目。通過對線條和形狀的組合創作出更加抽象的畫面。注意利用遠近來體現畫面的縱深感。比如並列的樹幹、路燈、電線桿等。
一般而言，大霧、濃霧時由於可見度較低，不太適合大場面的表達，拍攝時中遠景物也由於霧的影響清晰度下降，色彩暗淡，因此適合拍攝拍攝近景為主的風光片和一些小品題材。如果是輕霧或流動的條帶狀霧氣則適合拍攝山水、風光等大場景的題材。
霧景作品安排畫面構圖時，應盡量選擇有遠景、中景、近景的畫面，以表現景物的縱深感和空氣透視感。霧景拍攝中由於遠景、中景細節較差，因此近景往往成為視覺中心點，必須認真細心選擇，一般應盡量選取暗色調的事物為前景，才能從大片的霧氣中跳出來，拉開視覺距離，通常可以選擇造型優美的樹、色彩艷麗富有細節的建築、形成深色剪影的小舟、飛鳥、蘆葦、不規則的欄桿、勞作的人物等作為前景，可得到較好的視覺效果。
5、霧景的後期黑白處理
霧景作品前期的曝光準確性相當重要，因為中遠景的清晰度和反差層次一般較低，如果後期過度調整往往會導致畫質下降嚴重，出現顆粒感和色彩斷層，因此應多留意拍攝時的曝光準確性。
霧景的後期處理一般轉為黑白是常用技巧，因霧景一般色彩飽和度較低，處理成黑白片後常常可以使色調更單純，更富有表現力。黑白攝影因為它採用黑、白、灰單一影調來表現，與現實的彩色世界拉開了一定的距離，可以說是對現實世界的一種抽象的、帶有明顯主觀特徵的表達。更需要注意反差、用光、輪廓、紋理。要準確地表達出層次，特別需要注重層次的過渡。要想“去色”後轉換為黑白照片層次豐富的話，前提需要一幅曝光準確層次豐富的彩色照片。
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