2016 SWPA 台灣α7系列攝影比賽 生態類別第一名,由陳裕隆《是我先發現的還我》獲得,從年輕開始玩底片相機的他,到現在已經五十五歲了,對攝影仍抱持著相當高的熱情。透過Sony台灣舉辦的α7系列攝影比賽,讓他對於自己未來的攝影之路,有了做自己的勇氣。我們經由這次的採訪,與陳裕隆聊聊他參賽的心得及感想。
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Q:恭禧您在 2016 SWPA TAIWAN α7系列攝影比賽生態類中榮獲總首獎,當得知這項喜訊時您的心情是?
出乎意料!雖然主辦單位打給我,請我寄原圖檔的時候,心裡大概有個底了,不過,我想大概也是得個佳作而已或是去日本吧!沒想到居然是首獎,得知可以去歐洲時,我更是傻眼,完全都不知道要開車了。因為去歐洲是我年輕時的夢想,可以透過這次的比賽實現,完全出乎我的意料之外啊!
Q:開始攝影的契機,經歷?
會開始攝影是因為以前小時候,叔叔送了我一台Yashica雙眼連動測距式相機,因為在我們那個時代比較少人會用相機拍照,剛好遇到不錯的照相館老闆,以前照相館底片叫貨量都很大,會附送24張120中片幅底片。老闆知道我有在拍,就把底片送我,教我如何使用相機,然後拍完洗出來,再一起檢討照片。
不過,因為有底片比較難拍生態,有一定的限制,加上在某天,我的底片機含鏡頭,又全都被偷了,本來想說算了不要再玩了;但在某個陰錯陽差的機緣下,買了我人生的第一台數位單眼相機Sony A100,因為附贈的KIT鏡比較不適合拍攝生態,我自己買了微距鏡後,就開始生態之路了。當時,大家知道我的生態照片是Sony A100拍出來的,都還蠻不敢置信的。
Q:學習攝影影響你最深的人事物為?
從那時開始不斷積累我對攝影這件事的喜歡,自己去找課程上課,雖然我從來沒有滿意過自己的照片,倒也是這樣一路拍到五十五歲了。在學習攝影上,除了前面提到的叔叔、照相館的老闆外,影響我最深的還有以前Sony曾延攬的知名人像攝影師吳洪銘老師,當時他有開設人像攝影班,我也是他的學生之一,從他那邊是到基礎攝影、棚內打光等技巧,恰好這些打光的技巧,可讓我運用在生態拍攝上面,對我日後照片的形塑有著很大的影響。
Q:「是我先發現的還我」的拍攝地點和拍攝動機為何?
這張照片是在台中北屯區的中正露營區所拍攝的,照片中的蜘蛛是亞洲長疣蜘蛛正在吃下雨前常會出現的飛蟻,其實在蜘蛛來之前,這隻飛蟻是由一群螞蟻在享用,亞洲長疣蜘蛛一來出手,連帶在享用大餐的螞蟻也一併夾走了。因為生態攝影,無法去控制現場的環境因素,連照片的主角也是不受控制的,很講求機會快門這件事,在這個場景裡面,我只有兩次的快門機會,這張就是其中的一張。
Q:拍攝當中是否有用什麼特殊的拍攝技巧?
其實沒有用到什麼特殊的拍攝技巧,因為當天的拍攝時間是晚上8點,光線可以想見是相當不足,所以利用了閃光燈來打亮現場,並於閃燈前面有加上柔光罩,鏡頭前面則是接了DCR-250超近攝鏡頭,讓主體的細節呈現更為清楚。我拍攝時是使用Sonyα7s,由於不是aps-c系統的相機,所以在挑選拍攝生態類型的主題時,要稍微選一下主角,如果是比較活潑的物種,難度會再往上提升,這張也算是剛好有遇到,運氣好,蜘蛛與螞蟻的對決,讓照片有了故事性。
Q:除了「是我先發現的還我」這張得獎作品 ,還有投稿其它的類別嗎?
也有投其它類別的照片,因為我是在截稿前兩天才發現這個比賽,所以就抱著試試看的心情,每個類別都有投。
Q:對於其它的得獎作品,您覺得如何?
每個人拍攝的作品都很有自己的味道,但我最喜歡這次首獎拍攝的作品《My Home》,從拍攝的角度、背景呈現、整個畫面的氣氛,看的出來是一張很有想法的照片,不需多作解釋,照片就會自己說話了。
Q:未來在攝影這條路上有無其它目標或規劃?
去領獎的時候,受到范毅舜老師的啟發,我發現自己都已經五十五歲了,卻還沒有勇氣做自己,上傳在臉書或社團的照片,都很像是在取悅別人,按讚數其實不代表什麼,甚至在其它的拍攝題材,像是人文類別,也沒有什麼自信心可以拍好。但是范老師提到拍照是要拍出自己可以認同的作品,我希望朝這個方向前進,今後無論是什麼樣的拍攝題材,都能勇敢做自己,希望能有機會從業餘轉成職業攝影師,而且是一位有勇氣做自己的自由攝影師。
Q:這是第一屆 2016 SWPA TAIWANα7系列攝影比賽,而您也首次參加,有什麼感想或建議可以分享?
以往我也參加過其它的攝影比賽,但是我發現很多攝影比賽的類別劃分並不是那麼清楚,常常讓投稿者感到混淆,不過,這次台灣Sony辦的比賽,類別的劃分就非常的明白,可能這也是我能僥倖得獎的原因吧!評審在頒獎時,也有提到他們評斷的標準是照片有沒有辦法在第一時間就直接傳達想說的話。我想這個準則,也可以提供給大家參考,無論什麼題材,照片會說話是很重要的事。
Q:使用Sonyα7 系列相機對於創作是否有新的靈感和突破?
我覺得Sonyα7的畫質真的是沒話講,顏色自然真實,操作也很容易上手,雖說拍攝時最重要的是相機後面的腦袋,但是如果有一台可以讓你更直接達到拍攝目的的相機也是非常重要的。此外,α7因為畫質及畫素高的關係,如果有輸出習慣,也不用害怕照片放大會劣化。
Q:對於可以和張乾琦老師進行Workshop的期待和想法?
非常期待這次的旅行。因為我對人文類的題材比較不擅長,所以有上網研究了一下張老師的作品,發現他大多是黑白照片來呈現他所拍攝的題材,這也是我比較少接觸的,因為拍攝生態題材,照片的呈現通常較為寫實。希望能透過這次的旅行,學習到觀察的方法,掌握當下瞬間的情感表達,準確傳達整個畫面的想法。
2016索尼世界攝影大獎(SWPA)台灣α7系列攝影比賽成果展 展覽訊息:
展覽日期》2016/3/12 (六) – 4/10 (日)
展覽時間》周日至周四 - 11:00~21:30
周五、周六 - 11:00~22:00
講座時間》展覽期間每周六 - 14:00
展覽地點》Syntrend Space 台北市中正區市民大道三段2號(三創生活園區3F)
講座日期 |
講師 |
主題 |
作品展覽期間 |
3/12 (六) 14:00 |
國際知名攝影家- |
從底片到數位攝影,從使用SONY數位相機談起 |
3/12 (六) - 3/17 (四) |
3/19 (六) 14:00 |
攝影藝術家- |
攝影:一種狀態未明 |
3/18 (五) - 3/23 (三) |
3/19 (六) 14:00 |
影像工作者- |
《攝影和我》 |
3/24 (四) - 3/29 (二) |
3/19 (六) 14:00 |
表演紀實攝影師- |
[穿越迷霧LIVE! I LIVE] 表演紀實攝影講座 |
3/30 (三) - 4/4 (一) |
4/9 (六) 14:00 |
國際知名水下攝影師 |
海。滔滔。 |
4/5 (二) - 4/10 (日) |