攝影與造型師是專業人像攝影領域中不可或缺的好夥伴,但彼此在工作上應該有什麽樣的認知與準備,才能發揮最大效應,讓整體作品達到更完整的層次?今天就透過當紅婚禮攝影團隊負責人紅刺蝟,與專業彩妝造型師VIVI的深度訪談,從團隊打造、專業能力與美學培養、溝通技巧等,讓大家更理解怎麼在專業工作更上一層樓。

 

彭琦崴(VIVI)

現為 Vivi MakeUp Studio 造型總監。多年來受邀多場時裝珠寶秀擔任造型師,更為多家化妝品公司擔任彩妝顧問。

 

 

重要履歷:

  • 故宮之夜服裝秀化妝、Mikimoto珠寶秀
  • 日妍進口化妝品公司 彩妝顧問、Anna Sui 全國教育訓練指導
  • 日本Mary Queen彩妝教學、法國Make Up Forever 簽約合作廠商
  • Mac專業彩妝團隊:記者會、精品秀、藝人造型化妝、教育訓練
  • 肯威年度髮型秀 彩妝設計總指導、斐色髮型秀化妝
  • 新古典舞團 國家劇院演出彩妝設計
  • 雜誌化妝:Vogue、Elle、Beauty、茉莉、新娘物語
  • 藝人化妝:林志玲、李倩蓉、賈永婕、楊丞琳
  • 楊乃文、戴愛玲、賴聲川舞台劇記者會
  • 日本貴婦品牌Watosa年曆彩妝設計

 

孫國治(紅刺蝟)

東海大學美術系碩士畢業,現任自由攝影師,紅刺蝟攝影團隊負責人。因為一幅自己的油畫作品《紅刺蝟》,而開始在網路Blog使用這個稱號,有著濃厚的美術背景,以獨特的美感與構思,廣受網友的喜愛與推崇。

 

重要履歷:

  • 東海大學美術系碩士
  • 繪畫創作20年,攝影創作15年
  • 個人著作 / 紅刺蝟攝影人像攝影美學  (2011悅知文化首版,2013二版)
  • 受訪兩岸各攝影類雜誌專書專欄,各攝影網站,大馬報章媒體採訪
  • 受邀北京,台灣,香港,大馬各學術單位,公司社團等近百場攝影美學講座
  • Master Photographers Association (MPA)英國攝影大師協會認證攝影師
  • 目前從事藝術創作,攝影創作等相關教學
  • 專職海內外婚禮紀實、自助婚紗、各式寫真、各類商業形象拍攝

 

 

Q:兩位都是專業團隊的負責人,請問兩位如何找到自己的定位,並養成堅強的工作團隊?

紅刺蝟:

目前我的工作還是以婚紗與婚禮記錄各半,另外一部分就是攝影教學,而這部分與一般商業類型的教學不同,比較像是理念教學。當然我的學生們自然會有一些個性和和想法彼此很相近的,也很有心想更深入學習,我就會考慮納入自己的工作團隊,但或許比其他市場上競爭激烈的婚禮產業團隊所著重的商業化經營和行銷反而並不是我最著重的部分,也許是個性使然,我樂於教學和分享,希望我能做到的是帶領和培育我的學生或是團隊成員提升美學的思考,落實在生活當中,進而充實精神層面的部分,這部分對一個攝影人來說才是最重要的;當然我們可以合作一起打拼,用最適合的方式為我們的客戶服務,但並不是樣樣都非得要進入如何才能賺得更多錢,如何行銷自己接婚禮婚紗攝影接到的滿的模式才叫成功.我常對我的學生說,如果你要學怎麼做婚禮產業這門生意,不要來找我,但如果想獲得更多美學涵養的開發,也同時兼顧收入,那我會教你什麼叫生活。

▲攝影:紅刺蝟

▲攝影:紅刺蝟

 

VIVI:

其實我的經歷會與其他人略有不同,我本身是學廣告創意化妝出身,經歷長期藝人、MV、記者會、廣告、FASHION秀等工作,所以當現在轉到新娘秘書的產業相對是比較簡單一些的。這樣的轉變不可否認與台灣的工作環境有很大關聯性,以往專業工作的價格與數量,是能獲得合理報酬,到現在預算與工作量的減少,都是讓我決定轉戰婚禮市場的部分原因。

也還好由於運氣與過往工作的關係,一開始我所配合的團隊就是單價較高,專門服務企業家的婚禮顧問團隊,所以能維持不錯的價格水準,當然這樣的團隊,對工作人員的要求相對也比較高,定期課程訓練,所以從前我也會操作MAMIYA 等傳統相機,而這些訓練也培養我對攝影的喜好與敏感度,讓我在面對不同攝影師時,能配合攝影師的喜好來設定妝髮造型的調性。這也是我與許多造型師很大不同的原因吧。

以自我彩妝團隊來說,我想只有帶頭的人,能公平對待自己團隊的同仁,而不是只想把所有案子都放在自己身上,才能帶人帶心的加強團隊向心力,當然這也與團隊成員的個性有很大的關係。個人操守、個性,絕對比能力還要重要。

▲造型:VIVI 攝影:Steven Chen  Model:Lea

▲造型:VIVI  攝影:婚攝加冰 禮服:Alisha&Lace愛儷莎和蕾絲法式手工婚紗。

 

 

Q:針對工作你會如何做好準備?而自己與眾不同的美感,是利用什麼方式來想成?

紅刺蝟:

我雖自認隨性,但不表示我在基本功上不去理解或準備,就像是許多人都知道我喜歡使用Jpeg檔拍攝,這並不表示我不知道RAW檔的好處以及怎麼運用,我曾經和其他攝影師朋友研究過這件事,其實我們都知道RAW檔的最大好處就在於較有彈性的寬容度,這也是許多攝影師選擇拍攝時拍暗一些,再由後製調圖時,拉亮爭取亮部細節的原因,但我並不愛太工整、好像處處都要求畫面精細,當然我還是可以做得到,但我更想強調感覺。這在失焦的問題上也可以看出來,大家在拍攝時或許一時失焦,但我在挑照片時,如果畫面情緒剛好對了,那失焦就是剛好是我要的感覺。雖然不強求精細,但我在拍攝時,卻對於色溫、曝光亮度等的要求較高,拍完照我能肯定這樣的曝光亮度就是我想要的結果。當然我並不認為一定要這樣,這不過是我自己的選擇罷了。

至於攝影美感的培養,一開始不論是模仿、複製還是致敬,我總認為不是把喜歡攝影師的方法複製過來,而是把他的感覺(精神)學習過來,去理解對方的感受,才能真的對自己有所幫助,我想在彩妝領域應該也是一樣的道理。如何深化自己的內涵是相當重要的部分,就像是畫面張力是每個攝影師拍照時都會去強調的重點,但除了畫面張力,還要去注意畫面的平衡、色彩、肢體的協調性⋯⋯等,甚至是精神層面的內涵,才能讓畫面擁有更多細膩的情緒,就像VIVI老師剛才提到做造型時,不是為了做而做,而是要有想法後,才把適當的手法與元素組合起來。

另一個很重要是對自己的敏感度,從生活的四週開始,最能真正吸收內化成為自己獨一無二的美感。這個習慣從我還沒拍照之前就已經開始,不管是隨處可見飽富藝術感的服飾商業廣告櫥窗,雜誌設計,甚至自然景觀的變化,不用刻意都能自然的培養對美的敏銳度,自然當我們拿起相機的時候,就能很快地從場景中找到最美的部分來表現,靈感也會蜂擁而至。

 

VIVI:

先從我自己領域的專業度說起吧!有賴於這麼多年的工作經驗,其中也包含各大化妝品牌得合作,讓我更能掌握不同產品的效果與特色,不僅能快速準確地掌握最後的效果,也能幫助攝影師獲得他想要的感覺。例如常用的粉底就有分許多中,包含亮光、霧面、或是油光的感覺,造型前就應該想好最終要呈現的效果,才不會出現想拍白淨的感覺,卻因為使用油光類的粉底,怎麼拍都會出現油光的感覺,像這類的基礎知識,除了造型師本身需要注意,若攝影師也能了解,那很多狀況都可以拍攝前解決妥當。像這類小細節與知識,都是可以幫助彼此在工作時,能產出更好的作品。

至於美學培養的部分,一開始大概都從模仿開始,如果是初學者來說,我相當建議看一下當季報章雜誌的流行指南,尤其是有詳細介紹當季時尚大師的設計理念等的報導,都能快速理解與涉獵。從對這些名牌服飾的走向,再去研究品牌背後的來由、故事進而理解他的設計精神,而這些終究會變成屬於自己的養分。就像是早期我因為想買chanel的包包而去研究香奈兒夫人的生平,進而了解當時她與達利、畢卡索都有相當的私交,甚至帶點曖昧,反觀她的作品,也就不難看到受到兩位當代偉大畫家的影響甚深,那麼再接著去研究兩位的作品,一步一步的深入學習,自然就能讓自己有更多的學養,也慢慢地成為自己未來創作的內涵。所以當我吸收大師作品時,也都是以作品的精神為主,若只是想要破解抄襲大師們使用的手法,那實在是太多需要去記憶,作品也會少了自己的觀點與特色。

▲造型:Vivi  攝影:林柏程 禮服:Alisha&Lace愛儷莎和蕾絲法式手工婚紗。

▲造型:VIVI。攝影:Steven Chen  Model:Lea

 

 

Q:請問彩妝師與攝影師的合作,有哪些部份是容易因立場不同需要特別注意?或可以互相加分的部分?

VIVI:

了解攝影師的特性與喜好,是我會特別注意與著重的部分,所以合作之前,我都會先收集攝影師的影像作品出的書籍,或是他所喜歡的作品進行研究,再配合客人的特色與調性進行設計,這樣的作品可以幫助攝影師快速達到他的舒適區,工作上自然能更快速地進入拍攝狀況,也就不用再花太多時間去溝通、改變。

我會根據每位攝影師不同的特性來調整造型元素,像最近跟不同攝影師合作的創作案來說,有的就會選擇將文藝復興的元素帶入其中,以瑪歌皇后極盡奢華的特色加入,而有攝影師的影像調性比較有個性,喜歡比較誇大的造型,而我也會針對他的需求來設計,以最近雜誌工作中,我便透過中西元素、飾品的混搭運用來呈現張力,包含妹妹頭、法國買的假髮、日本藝妓的扇子、高更大溪地作品裡的濃厚眉毛等元素作組合,不為了造型而造型,而是針對攝影師調性設計有內涵的作品,自然就能有1+1>2的表現。

而要能有這些想法,平常資訊的刺激與吸收是很重要的,不僅只是流行雜誌,對美學素養的養成也很重要,這才能在每次與攝影師的合作中,以同樣的調性中,找到不同的變化,而不同主題中,給予相同的精神。所以一個作品中,造型師能給予影像靈魂,而不是只是簡單的梳畫。同中求異、異中求同,能讓造型與攝影更精準的掌握對方需求,創造更好的成果。 

▲攝影:紅刺蝟

▲攝影:紅刺蝟

 

 

Q:請問紅刺蝟在過往與造型師的合作過程,有什麼特別經驗或想法可以分享嗎?

紅刺蝟:

造型師對攝影師是相當大的助力,就像是我平常合作的造型師,不太需要我說什麼,就能打造讓我能方便發揮的造型,這與多次合作有關。其實對攝影師來說,很多時候的靈感也是對方給你造型所回饋的結果,當造型師給我們很好的氣質,就能激發出攝影師更多的靈感,而所謂的氣質,不僅是誇張有張力的造型,而是有更多的內涵與想法支撐。

▲攝影:紅刺蝟

▲攝影:紅刺蝟

 

 

Q:如果讓VIVI幫紅刺蝟設計作品造型,直覺發想上,你會想提出什麼樣的作品呢?

紅刺蝟:

若真這樣安排我也很期待!也想知道老師是從什麼樣的切入點看我的攝影。

 

VIVI:

由於我的學生有擔任過紅刺蝟的Model,加上採訪前我也詳細的查詢過紅刺蝟的作品,在色彩處理上,確實與其他攝影師很大的不同點,就算是同樣運用逆光,也有很大的差異。就我的習慣,我會先與攝影師討論他想拍的主題,經過消化吸收與新的發想,再成為更好的成果。若是單純以表相,直覺性的討論,我想到的畫面會是森林裡的精靈,但卻不一定是平常想像中生氣勃勃或夢幻式的精靈,而可能是死氣沈沈的感覺,也許利用噴槍做些褪色的漸層等,會有這樣的想法某部分當然是因為自己沒做過,另一部分是紅刺蝟的色彩很有趣,就像一般熱情的紅色,在他的畫面中卻是較為沉穩的感覺,這可能和一些藝術家有些很灰色的美學部分有關吧,我覺得這樣的特色相當有趣。

▲攝影師:Wilson (in & out )   MODEL:小紫(簡嘉瑩) 禮服:Le treat wedding。

 

 

Q:所以同樣的問題,如果讓你(紅刺蝟)與VIVI合作,你會有什麼樣的期待呢?

紅刺蝟:

我不會把拍攝計畫預先思考或準備很完美,反而喜歡帶點隨機的驚喜,這也是我比較不常在工作前先設定太多的畫面的原因,不論是使用日常用品、現場光線,隨手取材的做法比較符合我的拍攝模式。但我很強調攝影眼的存在,就像是臨時來的一道光,如果能即時看到並運用,就能讓畫面有更多驚喜,當然我並不否定事前準備的做法,只是我比較隨性一點,也因為這樣,我也挺期待有準備充分的拍攝作品,能呈現什麼樣的感覺。

 

VIVI:

哈哈!如果是這樣,我們也可以用比較隨性的方式來拍照啊!其實我畫的裸妝很棒喔!只是很多攝影師找我都希望是做很有造型的作品,其實很多造型不見得一定要誇張,例如法國就有段時間幾乎法式的妝感有很多都是素面加上性感紅脣,這樣也很有法國特色啊!所以下次攝影師找我不一定要「物盡其用」啊~(笑)

 

2015 EIPA國際攝影高峰會

為促進國內外攝影師間的良好交流,首次於1月8日、9日在台舉行為期兩天的精彩高峰會,不僅邀請來自國外多名的攝影師來台與會,國內也邀請到孫國治(紅刺蝟)、黃亞紀、馬立群、韓筠青等著名攝影人主講,分享自身的工作經驗、案例與心得、攝影技術的相關運用,安排了6場講座、6堂大師課程、2場論壇,讓與會者零距離交流互動。
活動詳細內容,可參見官方網站

 


你可能也喜歡這些文章