Q6:在不同種類的光源下,色彩的表現又有何不同之處?
A:這要從光線的特性來區分。一般來說,光線大致上分為硬調光(hard light)與軟調光(soft light)兩種,在不同的調性光線下,色彩的表現也會有所差異。例如晴天時的直射陽光,可以充分表現出被攝主體的鮮豔色彩,而陰天或是透過窗外灑落進來的軟調光線,則會拍出柔和且反差較低的色調,但色彩的表現上往往會更加真實。
▲每種顏色都有它所代表的涵意,若能與主題相呼應,將能使作品更顯張力。
Q7:如何在幾何線條中尋找拍攝靈感?
A:不同形狀的幾何線條,帶給觀者的情緒感受也會不盡相同,例如水平與垂直線條能呈現出平穩與莊嚴之感;圓形與放射線條通常會成為畫面中的視覺重心,並且帶來深邃、延伸的視覺效果;而曲線能引導視線的韻律感,製造活潑、律動的情緒感受。因此就如同研究心理學般,讀者只要能瞭解各種線條所代表的內在涵意,並配合適當構圖,都可發揮這些線條元素的優勢。
▲適當留白不僅能保留更多想像空間,也可讓觀者思緒有喘息的機會。
Q8:除了上述的有形線條,是否也有無形的線條可加以利用創作?
A:其實可藉由生活中觀察到的細節或變化來為影像加入有趣的元素,例如色彩漸層與光線明暗的方向。以前者來說,由於具有一定的方向性,人們的視線除了會隨著漸層的方向移動外,發生在色彩上的漸層變化,也是極具視覺效果;至於光線由明到暗或由暗到明,也是線條的另一種延伸,無論延伸的方向為何,都能讓畫面充滿張力,讓人目不轉睛並且回味再三。
▲巧妙運用線條的引導力量,能成功引導觀者目光至影像重心。
Q9:在小品攝影的構圖上,有什麼樣的建議?
A:一般會建議玩家可為影像作適當的留白,就如同白紙上的一小點,除了延伸觀者的想像空間外,還能讓思緒得到無限的奔放。其方法不外乎有兩種,一是畫面中僅有主體,並只佔影像的一小部份,而其餘則是以大量留白來處理;二是以較寬廣的視角,同時將主體與相關的景物也納入畫面中,讓觀者明白主、配角兩者間的關連和互動,賦予畫面更多的故事性與想像空間。
▲有時其實只要多留意身邊的環境,就能找到幾何線條的元素。
Q10:EOS 100D還可以為小品攝影做些什麼?
A:除了上述所介紹的小品攝影方法之外,玩家也可善用EOS 100D內建的功能進行影像創作,為小品攝影加分。凡舉拍攝前就可決定的相片風格、氣氛效果拍攝,及拍攝前後皆可套用的創意濾鏡……等等,皆是可多加利用的影像創作手法,只要透過機身設定就能馬上得到有別於以往的影像效果。
▲善用EOS 100D內建的創意濾鏡功能,就能讓小品有更多樣貌的呈現。
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