人像攝影 的 引導 與 氛圍 篇（上）

poki

2012/06/07 08:34

在前兩篇的文章中，Poki簡單的說明了人像攝影的光線運用，以及構圖取景的一些心得，有一些朋友寫信來告訴Poki，說這樣的文章獲益良多，不過還是有些不夠清楚的部分，所以特別在說明氛圍及引導篇前，再給大家來個重點複習一下。

光線，是上天最無私的給予

對於光線的變化及運用，希望攝友們能夠更進一步去感受光線的方向、照射的角度、每個時段光線的質感，以及光影產生的反差等，學著如何更細膩的觀察，更有效率的運用。因為光線，每分每秒都在不停的穿透，照射你我生活之間的每樣物體、每片風景，不會停歇，不會減少，只要細細地感受它、善用它，「光線」會在你的攝影生涯中，扮演著無可取代的重要角色。

各位攝影的新手朋友們，一定要先懂得利用光線，因為它能簡單的為影像賦予生命、豐富色彩，並且增添一份情感。就去觀察吧，相信我！

最好的構圖，是不需經過腦袋思考的

這是我在一本書讀到的一句話，我很贊成。因為「構圖」必須是一個直覺性的反應。這句話並不是叫你想都不用想就按下快門，而是在你的腦海裡，必須早已有一個構圖的圖庫，那也是由視覺吸收到腦海裡而累積的美感經驗。

必須累積這些好的構圖範例，那應該是大量的、新奇的、有趣的，最終是有原創性的。

多看吧！多欣賞一些你喜歡的影像、畫作，甚至是電影、漫畫、雜誌，那些具有美感的畫面。構圖雖然是隨心所至，但是如何建構一幅好的影像，如何分配畫面中的平衡，包括幾何形狀、線條、顏色對比、景深的控制等元素，都是要去注意的地方。

回想一下你常用的構圖，是不是太單調，太少了呢？

試試在初期轉用定焦鏡，用腳步移動視角，多嘗試不同的取景，會有很大的幫助的。如果覺得自己的構圖已經有一個水準，那麼變焦的鏡頭將會為你帶來更多不同的體驗。

不斷的練習，去蕪存菁，將主體完美的融入背景吧！

如果以上你都駕輕就熟到像呼吸空氣一樣熟悉自然的話，那就讓我們來聊聊有關糖水照的部分（誤）

噢！不對！是有關氛圍與引導啦！其實也差不多吼（扭）為甚麼這樣說呢？因為如果你連糖水照都拍不好，又怎麼會知道如何掌握影像的氛圍哩？

我一直自覺自己的引導功力很差，怎麼說呢（羞）我總是把MD（模特兒以下簡稱MD，不然打字很累）擺在光影跟構圖極佳的部位，然後期待她們會自然而然擺出極為誘人或情感十分到位的畫面。然而，剛開始這樣做的時候，偶爾遇上肢體表情功力都天生超強的MD們，的確可以捕抓到合適的照片。

當然「狗屎運」是我那時候的好朋友，加上拍攝糖水照的經驗累積，老天總會眷顧我幾張理想的影像。但是開始拍攝主題式的作品後，慢慢發現光是靠運氣，不能完全確切的反應出自己想要表達的風格、氛圍與畫面。於是我硬著頭皮，開始去學習引導，指揮MD，在什麼樣的主題場景，要做些怎樣的表現，有的人喜歡隨意抓拍自然的肢體表情，有的人愛刻意擺弄，不管以如何的方式引導，最終的畫面都該是你腦海裡的預視，不然就是運氣的擺佈，當然攝影師還是得要有點好運的，畢竟掌控快門的一霎那，永遠都是你決定的。

該如何完成一個有主題性，又符合自己想法的作品呢？

這個部分，我該從一輯好的影像作品中的前製作業開始講起，因為從選角、主題策劃、溝通、服裝、妝感到場景挑選等，每一步都是關鍵。注意囉！這一步錯，步步錯，出來就不是你想像的那片美好囉！

當然也不能因噎廢食，畢竟國父也是革命到2位數才成功的！不用擔心，誠懇的邀約MD，全心全力的去完成，拍不好記得請人吃飯就是！

當我看到一部電影、音樂MV，又或是歌手林俊傑的幾段歌詞裡，所描繪的那份細膩情感，心裡總是會有很多畫面、很多想法跟情緒，而這些往往是我創作的靈感來源。

我總是想著，如果能把它拍成屬於自己的心情故事，該有多好。而你也許也會有些愛情裡、生活裡、那些關於你的畫面，如果想要呈現這些充滿故事性的影像，就準備好相機、攝影技巧，還有你的熱情吧！來！我們來揮灑一下，試著作一輯我們所謂的創作。

有了創作的主題後，我會尋找合適的MD，由於現今臉書與部落格的蓬勃發展，你可以在這些社群網站或個人部落格，找到你「戲」裡的女主角。建議大家在邀約的同時，可以先傳送想合作的意願以及主題風格，如果你的攝影作品、實力與美感，對方也能接受的話，那這會是一個很美好的合作機會，但充其量也只是找到一個願意出片的歌手，接下來你還得好好編曲、作詞，溝通拍攝的服裝、地點、時間、包裝（後製）出片（發表）並且在這同時，考慮到場景的光線，與天氣的狀況。