為了找尋那隱身在攝影狂潮裡的傑出人材,讓這些人的作品可以向世界發光。Epson 在2007 年首度在台開始舉辦「台灣尊榮賞」攝影比賽,藉由增設獨立獎項來鼓勵有想法的攝影人才加入,讓台灣的影像之美走向國際。也許你錯過去年的報名時間,無法搭上這波得以揚名海外的機會,不過沒關係,來看看今年脫穎而出的作品以什麼風格來表現,作為今年挑戰時的參考功課吧!

 

優勝:地球的孩子

  • 游丕若
  • 創作年份:1991-2000

影像創作理念:

這些孩子們讓我們看見自己小時候的樣子,不同地域不同環境裡每個小小身影,都深藏著不同的生存故事(現在他們都長大了)。

從都市、古鎮、湖邊、高山下到偏遠的邊境少數民族村寨,喚起我們記憶裡對這些地方的些微印象,那不同的風情,展現地球人文地理的豐富性,也隱約述說著他們即將走入的人間小路,而這也使得觀賞的人,在他們那飽受滄桑的臉上平靜了下來。影像在照片中所凝結的是寂靜,而寂靜是可以被聆聽的,也正因是寂靜才可被聆聽。從孩子的天真無邪的動作,我們看見了每個人心中最純淨的部份,因其純淨,在歷史的角落,瞬間守住了一塊地方。而影像就這樣守住照片,當你被這些所觸動,你便永遠擁有它們了。

優勝作品獎評

全會華:從地球的孩子這個作品,我覺得他把小孩子跟場域結合在一起,也把小孩子的天真也拍攝出來,在我看來,這組作品讓人一看就很感動,相當不錯!

鵜澤淑人:評審到最後的時候,有紀實類的作品,也有非常創意十足的作品。台灣的創作者將自己的作品印出來,讓我們看到了這麼多攝影的可能性,我感覺非常好。

邱劍英:我覺得這組照片主題跟圖像連結的相當好,串起來也好像有一連串的故事可以講在一起,跟主題連結性非常強,構圖上也有巧思之處。

張照堂:我對於這組得獎的作品,就像他在理念上面說的,他拍的雖然是東南亞一些少數族群的小孩,但是他專注在比較安靜的氛圍下去拍攝這些小孩,所以小孩的表情、臉上還有整個環境看起來比較滄桑的感覺。

可是他要表達某一種安靜,以及因安靜所能看到比較內心的感覺,我想這點他做到了,在構圖上蠻有創意的。

 

準優勝:自由心證—雲的讀白

  • 蔡昌吉
  • 創作年份:2011

影像創作理念:

自由是一種純然的心境,也是人類追求存在的價值目標,本系列以「白雲」為表現符徵,企圖暗喻詮釋自由的本質;充滿變異與驚奇,也展現創作自由的樂趣與反思。

 

評審賞:城影交織

  • 林依然
  • 創作年份:2011

影像創作理念:

走在日本街頭觀察人的行徑,在世界中心呼喊愛情,等待瞬間交織的城市生活;期待每個故事的未來。

 

評審賞:片刻的瞬間

  • 張維智
  • 創作年份:2011

影像創作理念:

就以多數人的觀點來說,攝影本該就是平面的單格影像,但∼我卻不想只單單記錄那一瞬間的停格照,而是在想該如何把瞬間轉化為片刻,再把片刻延伸成永恆。然而內心的矛盾與衝突讓我有了實驗性的想法,如何呈現一張帶有停滯空間卻也不會框住時間軸的image, 再試看能否在有限的框架裡,尋求多一點空間與深度,或許在稍縱即逝的瞬間裡,有著延續時間長度的契機。釋義∼非瞬間的瞬間,而是剎那間∼卻能有停滯的片刻,也許∼記錄了5 秒,或許留下了一刻的分格連續影像,將一段瞬間拆解成另一段瞬間,再將一段片刻串起另一段片刻( 融合)( 濃縮) 成為一張有律動的照片,我稱為(片刻裡的瞬間)Moment in the moment !

 

評審賞

  • 流浪犬
  • 林淑娟.創作年份:2011

影像創作理念:

美國紀實攝影師,路易斯·海因曾說:『攝影不應僅僅為了美,而應有一個社會目的』,我一直很喜歡這話,也偏愛紀實性攝影的影像。

在台灣,因為民間飼主任意棄養加上自然的繁殖,使得流浪犬問題相當嚴重。這幾個月以來,我多次一個人背著相機,開車遊走大台北地區的幾個山頭,探尋流浪犬的蹤跡,並嘗試從環境、面相來觀察拍攝。也因此了解,滿身烙印著滄桑歲月痕跡的流浪犬,那參雜著不安與落寞的眼神,是在訴說流浪在荒野討生活是多麼的艱辛、膽怯和自卑的一件事。對於這次的主題,我嘗試著以肖像描寫的方式,進行一系列的拍攝,希望藉此影像,激發觀者對此議題,能有更深刻的思考及關注。

 

(後面有美哉台灣特別賞與入選作品哦!)


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