- 俯角鏡頭是指高於主體的上方拍攝，可以表現出主體的渺小、孤寂、淒涼、哀傷與宿命的不可抗拒，這種感覺像是隨時會被背景包圍吞沒，會讓觀者具有高於一等的心理優勢，彷彿觀看手無縛雞之力的孩童或弱小的動物。
因此在形式主義電影中只要角色居於弱勢時就會用此角度拍攝，另外像棒球轉播比賽用常使用這角度拍攝，這是因為主題變小可以讓人產生速度減慢的錯覺。仰角會使物件看起來變大，但相對俯角則是變小，因此拍攝臉部會有修飾效果，有的演員在畫面臉部顯得太大，為了畫面的美觀性有時也會刻意用俯角來拍攝，在攝影時，不妨試著離主題遠一點，站在高處或椅子，由上往下而拍，會有意想不到的效果哦！
▲電影【美國隊長Captain America:The First Avenger】主角變身前用了相當多的俯角鏡頭，就連在特寫畫面，演員的頭部上方仍留下許多空間。一般電影其在拍攝演員時，其實會避免留下過多的頭部空間，因為這會讓人看起來很小，但因劇情的需要，這樣的拍攝變得相當合理。
▲主角變身後則變成仰角拍攝，畫面變為滿版，沒有留下過多的頭部空間，除了高大更可呈現重量感。
▲俯角拍攝人或景物時若涵蓋較多的景物，使得主體變得更加渺小，顯示出人物的孤獨與無力感。
- 傾斜鏡頭出現於3、40年代的德國表現主義電影，此種手法相當具戲劇性，因為它導致畫面的物件全部跟著歪斜，充滿不安、衝突、緊張、災難，彷彿隨時要掉落。
常用來暗示即將到來的危機，或者是表現醉漢被毆打或意識不清的人所看出去的主觀畫面。傾斜構圖可讓畫面生動，但要注意不要讓畫面完完全全的失去平衡感，最好有個突出搶眼的元素能加強重心讓畫面穩住，這端看個人的應用手法。
▲電影【雷神索爾Thor】中，只要故事走向開始失序，畫面就會開始為之傾斜。
▲一樣的場景用不同的拍攝角度，就可變化出完全不同的氣勢。
- 顛倒鏡頭運用的比例其實在電影中不算常見，因為已經跳脫出常人的視覺經驗，但運用得當的話，效果令人驚喜。這比傾斜鏡頭所呈現效果更加讓人不安與惶恐，似乎世界幾乎已經完全翻轉。
近期電影【風暴佳人 Agora】中有相當完美的範例，失去理性的人們瘋狂的破壞圖書館，從傾斜拍攝到畫面完全上下顛倒，全片充滿警示與凄凉的味道，各位若有興趣的話，可以試著把自己所拍的相片直接旋轉180度，相信會發現許多有趣的畫面。
▲電影【鋼鐵人 Iron man 2】，當主角翻車受傷正卡在車內動彈不得時，所看出去的景像是完全顛倒，在這裡除了當（第一人稱鏡頭）使用，看到敵人朝自己慢慢逼進，這種顛倒構圖也暗示危機即將降臨。
結語
以上的鏡頭角度解讀，裡頭的很多視覺元素相信很多人內心可能會想說，這種東西早就懂了啊……但因為畫面過於平凡、日常，很少人會去一再重覆解析與實驗。例如有多少人去試過顛倒構圖？可能去注意新相機的人還比它多一點。
早期的老電影，也許只要用到500個鏡頭就能交代完一個故事，但現在卻可以用到2~3000個鏡頭，密集程度可說幾乎每二、三秒就切換畫面。回顧老電影的步調緩慢到有如老牛拖車，而現代電影節奏卻快如跑車飛馳，這劇烈的變化因素之一。
這是因為我們已經太習慣許多視覺元素在流竄，不夠吸引力的畫面，很快就讓人分心，不妨試著放慢自己的步調，留心身邊的任何事情，就能發現其實你被源源不斷的題材所包圍哦~
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