解構主義：解除封印 讓 攝影 釋放你的 想像力

2011/07/11 14:09

為什麼我的想像力，總是被侷限住？為什麼都沒人，能夠了解我在說什麼？如果大家像小明有一樣的煩惱的話，可以把那苦無地方發洩的怪點子，試著用相機，當作傳話（畫）媒介，說明你的創意。但是想像力也不是你說了算，還要懂得尋找畫面裡的弦外之音，並且施以若隱若現的技巧，這樣所拍出來的作品，才能夠適度地展現想像力，卻又不會過度意識流，讓觀看者有看沒有懂啊~下面就由前輩們來說明一些小原則，提供給大家參考囉~

耐人尋味的弦外之音

宋代的大文學家蘇東坡曾在一首詩中指出：「作詩必此詩，定知非詩人」。這兩句的意思是說寫詩一定要有言外之意，有了弦外之音才能耐人尋味，引人入勝。如果寫得既直且露，既無想像，又缺乏象徵，滿足於表面上的具象描寫，那就肯定成不了一個真正的詩人。其實，攝影又何嘗不是如此。
—中國攝影評論家狄源滄─

落葉

落在水中的黃葉，被波浪搖動著，並不斷地推向岸邊，岸邊的落葉越積越多。雖然當秋葉告別樹枝的那一刻，就已經終止了生命，但死亡並不能將它與美麗分開。我用相機拍下了波浪的律動和落葉的色彩，就是試圖要喚起人們視覺感受外的聯想：生與死，誰更美麗。

多一點幻想，多一點詩意

我希望我拍出來的照片，
能夠少一點報導性，多一點幻想性；
少一點解釋性，多一點暗示性；
少一點散文性，多一點詩意性。
—奧地利攝影師厄恩斯特哈斯（Ernst Hass）─

飛翔的樹

秋天，在興安嶺的樹林裡，一排排高大的楊樹，就像撐著金傘的巨人們在我的眼前擺酷，誘使我不停地按動相機快門，可是我心知肚明，那一連串的快門聲帶來只是一張張的好看的照片，但我看重的是如厄恩斯特哈斯先生所言的那種富於幻想、暗示、詩意性的畫面，其實並沒被捕捉到。於是，不僅停止了按快門，也停止了腳步，我開始東張西望，企圖有新的發現和新的構思，只是徒然望了一圈，仍一無所獲。無奈之下，乾脆躺倒小憩片刻，我才一躺下，就又跳了起來，因為我發現在楊樹林中，有一株死去的松樹，粗壯挺直，從下向上看，形狀頗奇特，很像一隻海豚展開雙鰭欲騰向天空，而天空中的斜條狀雲也極富動態，這般畫面結構，真的一下子把我的視覺從樹林的具象中解放出來，以一種戲劇化的形式展開了某種似是而非的夢境。當輕輕地按下快門的瞬間，我就知道這個似是而非的夢，將會打擾更多人的麻木，用暗示、幻覺來產生詩歌般的回應。