有時候，一些小小的想法可以對你的圖像創作產生巨大的影響。而一些特質，則可能會是你成功的關鍵。
1、永恆的耐心
耐心可能是很多非專業的攝影師所缺乏的特質，但它偏偏又是最重要的。從某種意義上來將，攝影是一個等待的遊戲，你要耐心的等待你想要拍攝的主題進入到你的取景框，任何光線的改變和主體的位置都能影響到一張完美照片的構成。如果你沒有足夠的耐心，那你注定不能拍出偉大的作品。
雖然現在的光線並不是很好，但是它將會在一小時內有所改變；雖然現在的畫面看起來可能會很空洞，但是只要有一個人走進畫框就會畫龍點睛。
每次出去拍照都希望能拍出很多好看的照片，但是並不是每一次的快門都讓自己滿意，有時候可能會拍到很多，有時候只能拍到一兩張，有時候卻一無所獲，而這一切，都需要有著耐心來支撐。
但是耐心並不是被動的等待，而是要更加主動的出擊，去尋找機會。
2、忘記恐懼
當你在開始你的創造性的工作的時候，你將會面臨人類已知的最大的負面力量之一——恐懼。恐懼在我們的生活中是無處不在的，它會化身成各種形態來破壞你的工作。
就好像我們剛剛走上街頭去拍照的時候都會害怕去拍攝陌生人，於是我們被恐懼征服，轉而去拍攝那些沒什麼意義的空鏡頭。
如果你不去面對它，恐懼將會永遠都是你前進道路上的障礙。
要知道好的鏡頭總是轉瞬即逝的，在恐懼折磨你讓你不敢舉起相機的那一瞬間，機會就已經溜走了。恐懼的另一面往往是你最想要拍出來的好畫面。
3、要有幾何的概念
布列松說過，攝影中唯一的喜悅就是幾何，其他的都是情緒。幾何是構圖的基礎，形狀、線條等等組成了構圖的基礎，然後透過光影、情緒的填充，成為一張完美的照片。
任何照片都是由幾何構成，先是方形的圖框，再有就是圖像內的引導線，分割線以及圖框內的圖框等等，這些都是照片的本質，透過對幾何的理解和運用，來創造出偉大的圖像。
有的時候，形狀也是可以帶來力量的。
4、停止你固定的主題
我們每個人都有自己擅長的方向，比方說就有專門的人像攝影師，街頭攝影師，風景攝影師等等，但是很多時候，我們都會在自己最擅長的方向上停滯不前，而忽略了攝影中的很多其他元素。
瓶頸期就經常會遇到了，拍著拍著就沒了動力，感覺自己拍出來的東西千篇一律，好像什麼都拍過了。
停下來，試著去拍一拍其他的主題，沒準兒就會發現另一片天空。
5、學會成為一名觀察者
攝影本來就是一門觀察的藝術，這是關於在普通的地方尋找有趣事物的技術。每個人眼中的世界都是不一樣的，關鍵在於你要用什麼樣的眼光去看待這個世界。
拍照的最佳狀態是自由發揮的創意，你可以隨心所欲的尋找自己想要拍攝的內容。我們要做的，僅僅是站在那裡，觀察這個世界，尋找合適的鏡頭。
可是這並不總是那麼的容易，至少對於很多習慣了擺拍的人來說，這是很難的，抓怕瞬間需要的不僅僅是速度，更要有對這個世界敏銳的洞察力。
我們總是習慣將攝影歸類為一種技術，一種器材和技巧的組合，但是不妨換一個角度去想一想，這何嘗不是自己生活中的一個小遊戲，我們要用我們的眼睛去觀察世界，用手中的相機去記錄世界。
而這些，無關設備，只在於我們對這個世界的理解。
轉載自 膠片的味道 作者：Kido
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