曾經的我執迷於黃金分割、引導線、層次法等等五花八門的構圖法則長達5年之久。以至於偶然間意識到攝影構圖的核心技巧時，我是如此的震驚。
因為構圖的核心真的是如此簡單。簡單到大部分人都知道，卻又不以為然的在實際應用時忽視掉它。從而陷入各種構圖套路和技法的泥潭之中。
1.攝影構圖的核心技巧
有一天湯瑪斯在公共號（thomaskksj）以及微博（@Thomas看看世界），詢問了大家常用的構圖技巧，從300多份回答中，我把各種技巧名稱按提及次數排列如下：三分法（井字構圖、黃金分割）——居中構圖（對稱）——引導線（延長線、彙聚線）——對角線（X線構圖）——畫框——減法原則——對比構圖——平衡法則（和諧）——層次構圖（前中後景）——三角形構圖——透視（比例）——重複
三分法毫無壓力的佔據了答案的80%以上，其次各種攝影書籍中常常提及的引導線、畫框、減法等等也多次出現。
只有幾個回答很有意思：
「構圖技巧有好多，斜線，井字，對比，三角等，但我覺得拍之前腦子裡先預想一下最終的效果最重要。而不是到了現場拿起相機直接各種拍。」
「構圖技巧最重要的那條是，並且始終是，去掉畫面中與主題無關的因素。」
「我覺得有一句話說得蠻好：突出重點。反復在取景器中轉換構圖直到你所要表達的重點最突出就是不錯的構圖。」
攝影構圖的核心技巧真的很簡單，簡單到大部分人都早已知道卻選擇忽視的地步：攝影構圖的核心技巧就是先思考並確認照片的主體，或者是要表達的主題。
真的，很多人甚至看到上面這句話的時候任然會不以為然。但當我換一種說法的時候，包括湯瑪斯自己在內都會不覺大吃一驚，後背流汗：大多數人構圖失敗的原因，不是因為不懂三分法、對稱法，而是因為他們從來沒有思考過照片的主體、表達的主題是什麼。只是憑感覺，碰運氣，或者簡單的套上各種條條框框的構圖技巧來構圖。“感覺可以”、“好像很美”、“似乎符合黃金分割，不錯！”
湯瑪斯自己也常常在這樣的不知不覺中按下了快門，根本沒有想過自己要突出的主體是什麼，能表達的主題是什麼，最後想得到的效果是什麼。
（如果你融會貫通一下，甚至可以發現另外一個驚人的事實：大多數人後期不好的原因，不是因為不會Lightroom、PS、美圖秀秀，而是因為他們從來沒有思考過照片最後要調成什麼樣子！）
明白了攝影構圖的核心原則，我們還可以發現很多流傳很廣，但並不嚴謹的說法。
錯誤說法1：攝影是一個做減法的藝術。
修正：攝影既是減法，又是加法。其核心就在於我們要突出的主體和要表達的主題是什麼。會干擾主體、不符合主題的元素，我們要把他們從畫面中減掉。能襯托主體、有利於主題表達的元素，我們反而要把他們加到畫面之中。
錯誤說法2：不要把拍攝的物體放在相機畫面正中央，而是要放在照片的三分之一處。
修正：到底使用哪種幾何構圖形式，關鍵還是看我們的主體和主題。三分構圖法（井字構圖、黃金分割構圖）適用于比較自然、輕鬆的場景。而中央構圖法，適用於主體過大、嚴肅莊重、天然對稱等場景。
重要的事情再強調一次：大多數人構圖失敗的原因，不是因為不懂三分法、對稱法，而是因為他們從來沒有思考過照片的主體、表達的主題是什麼！
2.攝影即是減法，又是加法
一旦我們理解了，攝影構圖的核心是確認主體和主題，我們自然而然的就明白了照片中該加上什麼，該減去什麼：
有助於突出主體，表達主題的元素，我們可以加到畫面中。
和主體、主題無關，甚至會干擾到他們的，我們要從畫面中減去。
同樣一個場景，我們只要變換一下主體或者主題，我們在構圖上也需要做出改變。
比如下面這個場景：
如果我們的主體是雪山，主題是想表達世界第三高峰-干城章嘉峰的雄壯威嚴。那麼上一幅圖無疑構圖元素取得太多了，前景的草地不僅沒有襯托出雪山的壯麗，反而佔據了大量構圖空間，讓雪山顯得很小。
因此需要做減法，減去無關的前景草地和中景雲海，把構圖改成下面這樣。
那麼要不要繼續做減法，人也不要了，只給雪山一個特寫呢？
像下圖這樣，雪山佔據了畫面的更多空間，但反而覺得沒有上圖壯闊了。這是因為我們把能和雪山呼應的，襯托出雪山宏大的人物也給減掉了。
那麼要不要繼續做減法，人也不要了，只給雪山一個特寫呢？
像下圖這樣，雪山佔據了畫面的更多空間，但反而覺得沒有上圖壯闊了。這是因為我們把能和雪山呼應的，襯托出雪山宏大的人物也給減掉了。
所以攝影中的減法，並不是簡單的把除了主體外的東西都統統去掉。我們只需要去掉不能襯托主體、表達主題的元素。而和主體、主題相關的元素，我們要保留在畫面中，決不能簡單的減去。
上面的構圖，我的主題是想突出世界第三高峰的雄壯，所以需要做減法。
但是如果我改變一下主題，照片的主題是想表達當時的宏偉風光。那麼我不僅不需要做減法，反而需要做加法，用全景構圖的方式，把更多的元素給加進來。
下面的構圖中，雪山顯得更小了，但是不要緊。因為我不是想突出雪山的宏偉，而是需要表現整個日落場景的壯闊。所以草地、人、雪山、雲海以及太陽，我都不放過，全部放進了構圖中。
同樣要注意的是，加法也不是毫無規則，什麼都可以加進來的。只有能表達自然壯美的元素，比如雲海、夕陽等等我才能加上去。如果有特別破壞氣氛的元素，比如電線杆、發射塔等等，我們是決不能把它們給取進畫面的。
通過上面的例子，我們還能總結出一個道理。沒有最好的構圖，只有最適合你的主體和主題的構圖。同一個場景，你想突出的主體，或者表達的主題不一樣，那麼構圖也應該相應調整。
3.舉一反三，融會貫通
多年來，在對數千名紐約攝影學院學員的教學中，我們體會到所謂的構圖法則，只能使學生困惑不解。照片的成敗與這些法則關係不大。而所有攝影家一致認可的唯一規則卻是“一切法則都註定要被突破”!- 《紐約攝影學院教材》
一切的構圖法則，三分法、引導線、居中對稱等等，甚至“一切法則都註定要被突破”這句話，都是為了照片的主體和主題服務的。
一旦我們理解了，攝影構圖的核心是確認主體和主題，我們自然而然的就明白了什麼時候該用三分法，什麼時候該用居中法，什麼時候又需要另闢蹊徑。
比如三分法（把物體放在照片的三分之一處，而不是正中間）是大家最熟悉的構圖技巧。三分法最好用的原因是主體放正中間會比較嚴肅死板，主體放在過於靠邊的位置又不容易讓畫面平衡，而三分之一附近的位置一般恰到好處。
三分法是為主體服務的，它可以讓主體不太死板的同時保證畫面的平衡。理解了這點，你也許可以想像到有的情況，三分法是反而不如居中對稱構圖的。
第一種情況是主體和主題本來就比較嚴肅、正經，比如教堂、皇宮、會議，那麼中心對稱的構圖方法就更加適合了。（你也可以思考一下，為什麼旅行人像大部分不會把人物放中間，而證件照、職業照卻幾乎把人放在正中？）
第二種情況，是主體本身比較大，即使放在三分之一的位置也會讓畫面失去平衡。
主體佔據大片畫面，又沒有其他物體來平衡畫面，就只能把主體放在中間附近的位置了。
還有一種情況是主體天然對稱，比如倒影。這時用對稱構圖來表達也是更加合適。
不光是三分法和居中對稱，引導線、框構圖、層次構圖等等，都是為了主體和主題服務的。抓住主體和主題這個中心，我們可以舉一反三的理解和應用各種構圖技法。
理解了無論哪種構圖法則，都是為了主體和主題服務的。那麼我們就可以根據主體的特點，分析出哪種構圖法則更加適合，甚至打破常規，另闢蹊徑。
4.總結
① 大多數人構圖失敗的原因，不是因為不懂三分法、對稱法，而是因為他們從來沒有思考過照片的主體、表達的主題是什麼。只是憑感覺，碰運氣，或者簡單的套上各種條條框框的構圖技巧來構圖。
② 攝影既是減法，又是加法。其核心就在於我們要突出的主體和要表達的主題是什麼。會干擾主體、不符合主題的元素，我們要把他們從畫面中減掉。能襯托主體、有利於主題表達的元素，我們反而要把他們加到畫面之中。
③ 一切的構圖法則，三分法、引導線、居中對稱等等，甚至“一切法則都註定要被突破”這句話，都是為了照片的主體和主題服務的。
抓住照片的主體和主題，融會貫通、舉一反三，你會發現攝影構圖真的很簡單！
轉載自 蜂鳥網 作者：Thomas看看世界
延伸閱讀
玩相機、瘋攝影，快來加入DIGIPHOTO粉絲團
