讓照片更好看的「規則」

構圖就好像是一篇文章的結構，結構順了，文章讀起來自然也就通俗易懂，有的時候打亂結構固然可以讓內容有更多的解讀方式，但是即使是打亂的結構，也會有一種潛在的規則將其聯繫起來。

構圖也是如此，雖然沒有一種構圖形式通用於每一個畫面，因為畫面的不同，敘述規則也要來適應畫面，但總有一些基礎形式是可以藉鑑的，掌握這些形式並且融會貫通，在面對不同畫面的時候才能夠更好的去運用不同的構圖來講述不同的內容。

1.三分法

首先自然是每個人都耳熟能詳的三分法則，對每一名拍照的人來說，這肯定都是剛拿起相機就能了解的。

三分法則來源於黃金比例的審美，畫面的三分點恰好接近於畫面的黃金點周圍，也因此在三分點上放置主體會讓畫面本身有一種舒適的美感。

三分法的拍攝也非常簡單，將畫面的橫向和豎向都三等分，這樣就形成了橫向和豎向的兩條線以及四個交點，如果我們想要分割畫面，將分割線置於等分線上即可，如果想要放置主體，那麼將主體放置在交點上就可以了。大部分的數碼相機甚至是手機都有三分線輔助，打開輔助就可以幫助我們構圖。

2.對稱

而當畫面中包含有對稱空間的時候，就適合使用對稱構圖了，這裡的對稱空間，可以是結構上的對稱，也可以是反射面的鏡像。不同於三分法則要設置重心點，對稱作為幾何美學的基礎形式也經常被用在構圖中。

正如名稱所說的那樣，對稱構圖是可以折疊的，不論是左右對稱還是上下對稱。我們可以用一條線就畫面等分，然後畫面的兩側的內容產生一種等效的關聯，這就是對稱構圖。

3.負空間

負空間是極簡攝影師最常用的方式，透過大片的重複空間中的突出點，讓畫面中的主體更加突出。負空間是畫面中的留白，而留白卻不一定是純色，紋理和重複或者被完全虛化的背景同樣可以成為負空間的背景存在。

當然，這一切的前提是你必須要有一個明確的主體。

負空間非常適合表現在開放空間中具有純淨背景的孤獨主體，利用負空間可以營造出一種平靜感，也讓畫面的主體更加突出。

4.形狀、紋理、線條

形狀和紋理都是黑白照片的基本要素之一，透過這些元素可以在自然攝影中創作出非常漂亮的作品。

就好像拍攝雲彩，在雲中尋找有趣的圖案，然後與地面上的內容搭配，雲朵可以為我們提供形狀和紋理，為整個畫面創造出一種深度感、立體感。

線條可以在觀看者的內心中創造情感，就好像垂直線條會給人一種力量感，水平線條可以給人以一種平靜的感覺，而對角線則會為畫面帶來運動感，畫面中的柔和的曲線會創造出溫柔和舒緩的感覺。

5.背景

照片中的背景雖然不是構圖規則，但是它卻無疑是一張照片成功的重要元素之一。

過於雜亂的背景會分散觀看者的注意力，並且會使觀看者的目光原理圖像中的主體並且產生視覺上的不安感。就好像很多街頭攝影師其實並不是在尋找畫面，而是在等待畫面，找到一個合適的背景，然後等待合適的人入鏡。

景深可以有效的幫助我們將拍攝的主體從雜亂的背景中隔離開來，當背景過於雜亂的時候，可以嘗試開大光圈來突出主體。

6.奇數規則

奇數規則並不是一個常見的構圖法則，它在畫面中包含有多個主體的時候使用。

可以想像，如果主要元素是偶數個，或者是兩個，或者是四個，那麼我們的大腦可能在潛意識裡會不自然的將元素等分，分成兩個對稱的部分，但是這卻讓畫面缺少了主次感，也讓我們的視線在均勻匹配的分組之間徘徊，找不到哪個才是拍攝者最想要表現的內容。但是奇數個就不同了，無論如何平分，畫面的重心總是會向其中某一個方向偏移，也就人為的製造了畫面的重心。

簡而言之，奇數規則就是利用人類大腦的心理狀態，去創造畫面的失重感，讓觀看者的視線不自覺的落入到拍攝者所設計的畫面重心之中。

和三分法則不同的是，奇數原則更關心的不是主體放置的位置，而是元素擺放的數量，但即便如此，在確定擺放數量之後，還是不要忘了把他們放置在一個合適的位置之上。

但是需要注意的是，元素數不管是偶數個還是奇數個，都限定於有限個元素的基礎上，拿奇數個來說，最好是三個或者五個，超過五個的元素，就會顯得雜亂擁擠也就不能夠很好的突出主體，這時奇數法則可能也不會起到什麼太大的作用。如果元素主體個數較多的時候，我們可以主動的將其分組在畫面構圖中再構圖，將其中的某一個元素孤立出來而不是平均擺放。

7.色彩

不同的顏色可以產生不同的心理作用，從細節來說雖然這些感受對於每個人來說都各不相同，但是有些顏色即使是來自於不同文化的人也往往會有相同的感受，像是紅色就容易使人心情激動，而藍色則會使人感到安靜。不同的顏色還有自己的文化含義，像是橙色就表示溫暖活潑，綠色就表示環保自然，紫色表示高貴正直，有的時候也能夠表示神秘，棕色就表示沉穩。

想要控制好顏色，利用顏色來創建對比。想要讓一張照片利用色彩來保持高對比，就讓對比色的主體是色輪的兩端顏色，而在色輪中，距離越近的顏色，對比就越淺，相鄰的兩色也稱為類似色。

就像紅色和青色、黃色和藍色，甚至是紅色和綠色，都能夠形成強烈的對比，而相對的，紅色和黃色所形成的對比就不那麼強烈了。

但是我們也需要明確，並不是所有的內容都需要強烈的對比來創造感官刺激，有的時候，比較緩和的對比也能夠傳達相應的情緒，來表達我們想要傳遞的微妙的細膩的情感。像是紅色和黃色的搭配，青色和藍色的搭配。

在拍攝人像的時候，我們可以透過模特兒身穿的衣服的色調，來選擇合適的背景顏色，或者利用溫和的對比讓模特兒融入背景之中，或者利用強烈的對比讓模特兒與背景區分開來，這些都要根據我們拍攝的主題加以判斷。

 

轉載自 膠片的味道 作者：Kido  

 

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