影像畫面的構成,往往包含色彩和內容構圖兩部分,很多時候相對於風景類的拍攝來說,人像類的創作在這兩部分的可控性較高,且適當的色彩與構圖的搭配,包括背景色調、模特兒衣著的色調的搭配等,並加上構圖擺設,能製造出令讀者印象深刻的視覺效果。

認識顏色

色彩學是一門枯燥乏味的課程,很容易被忽略,因為人每天早上起床後,眼睛一張開,第一個接受到的資訊,就是各式各樣的顏色,也因為資訊的接受很直覺,常讓人忘記顏色的重要性。顏色到底有多重要?一篇好的作品, 除了會利用光影及明暗度進行氣氛的掌控,再者會利用顏色控制影像的調性,使其整體具協調性及統一性。如何學習色彩學?第一步,請從色相環瞭解起,色相環由色彩中最強烈的幾種顏色組合成一環狀的色票結構,在其中一個顏色的左右兩邊的幾個顏色,為相近色;其對角線的顏色為互補色。由相近色組成的顏色系列,給人的感覺較為融洽、諧和;由互補色組成的顏色系列,因為彼此衝突,給人的感覺較為突兀,可快速辨識其差異,常用於突顯某個物件或人物。

心跳系人像寫真基礎:掌握色彩與構圖間的平衡

 

心跳系人像寫真基礎:掌握色彩與構圖間的平衡

心跳系人像寫真基礎:掌握色彩與構圖間的平衡

 

但真正環境的顏色,並非只有色相環所示的24 種顏色,還會依據明度、彩度及色調等三種屬性,變化出其他不同的顏色,顏色屬性的不同,也牽動著作品的氛圍與情緒。因本書的重點並非色彩學,僅就我的經驗進行分享。在本書後面的其他拍攝風格中,也會針對顏色的部分,進行前製的規劃說明。

  • 高明度:帶給人清新的、正義的、神聖的感覺。
  • 低明度:帶給人神秘的、尊貴的、邪惡的感覺。
  • 高彩度:帶給人愉悅的、豐富的、可愛的感覺。
  • 低彩度:帶給人沉靜的、樸實的、天真的感覺。

MD:蘭小妮

▲MD:蘭小妮

 

影像平衡與權重的掌控

井字構圖法

在使用微單眼或DC 相機時,常常會發現它們有一個功能,可以在預覽的液晶螢幕中出現二橫及二豎的交錯細線,提供拍攝者進行構圖。這二橫及二豎的細線,將畫面等比分割為九格,除了可以快速的讓拍攝者進行水平線的對位,亦可方便拍攝者利用井字線進行構圖。舉例如下:

將模特兒擺放置畫面最中間,使畫面平衡穩重,此種方式又稱為中央重點構圖。

將模特兒擺放置畫面最中間,使畫面平衡穩重,此種方式又稱為中央重點構圖。

再以井字線作為演變,可以快速的進行對角線構圖,以及三角構圖。

▲再以井字線作為演變,可以快速的進行對角線構圖,以及三角構圖。

以十字線的交叉點為焦點,將模特兒的頭部對於其上,使其位置略微偏左或偏右,留下更多留白空間。

▲以十字線的交叉點為焦點,將模特兒的頭部對於其上,使其位置略微偏左或偏右,留下更多留白空間。

為何將模特兒擺放至井字交錯線在視覺上會比較順眼?如果再把模特兒擺放更邊緣些反而會覺得怪怪的,這與設計概論中的黃金比例有關,因為將人物或物件等焦點擺放在0.618(近乎照片的三分之一)的位置時,會比較符合人眼的審美觀念。

 

(下一頁看如何綜合色彩與構圖上的安排!)