攝影新手進階：4個值得一試限制練習，讓攝影技術更上一層樓

Lucy Wu

2015/05/28 06:27

攝影數位化之後，確實帶給人們很多便利性，也降低了攝影入門的門檻，讓更多人有機會接觸攝影，但有時候某些便利性，會在不知不覺中拖住大家成長的速度，所謂「生於憂患，死於安樂」，當方便成了習慣，當某天沒了這些「便利」，是不是就一團糟了？在練習攝影時，不妨嘗試看看下面幾個練習方案，限制自己的攝影條件，說不定會有一些技術上的突破。

限制練習1：按快門的次數（照片張數）

相比傳統攝影，數位攝影最大的便利性之一就在於無拍攝張數限制。往好處想，這樣降低了學攝影的成本，也讓新手有更多「練習」（犯錯？）的空間；往壞處想，沒了所謂「底片張數」和成本負擔，大家按快門更加無負擔，容易養成「亂槍打鳥」的習慣，這也是為什麼有的人會建議一些攝影學習者用底片機來練習的緣故。一般常見的傳統底片基本有36-38張的限制，每按一次快門就少一張，按了36次可能底片就用完，還得花錢再買一卷新的。就因為有了張數的限制，強迫拍攝者在按快門前的謹慎思考，包括構圖、拍攝的意義之類的，增加自己攝影的精緻度。

當然，也不是說一定要大家用底片相機去練習攝影，拿數位相機也是可以做這樣的練習，對於自制力比較好的朋友來說，可以在外出拍攝前給自己一個張數的限制，例如15張、20張，或是乾脆設成常見底片的36張。如果自認自制力不好，需要「實在」的限制，那或許可以選擇僅留有限的記憶卡容量，然後外出拍攝。有了一定的限制，或許能讓大家按快門前能有更多思考，鍛鍊「拍10張，張張精彩」的功力，比起總是隨便拍了一大堆，回家再挑覺得不錯的水準更上一層。

▲用以往拍底片的心來對待數位攝影，練習謹慎地按下每一次快門。（圖片來源：Wiki）

限制練習2：定焦拍攝

變焦鏡頭很方便，尤其是一些焦段跨度不小的鏡頭，用在旅遊時常常只要一鏡一機就能打天下，即便不用靠拍攝對象太近，也能靠變焦拍到一些特寫畫面，完全不用移動腳步。是啊，新手入門用變焦鏡頭的確比較方便，也好觀察自己比較常使用的焦段落在哪裡，但如果已練習到某一個階段，不妨嘗試只用定焦鏡拍攝看看，也許會發現另外一片天地。

定焦鏡頭拍攝，強迫拍攝者必須靠「身體力行」去取景，框出所想要的畫面。例如用24或35mm定焦鏡頭，拍小朋友時，可能就得真的走到他們身邊、蹲下來拍攝；拍攝地上的小花時，可能真的得「放下身段」，採低角度拍攝等。也許一開始會覺得很麻煩很不習慣，但相信在這過程中，大家能發現更多自己平常沒注意到的盲點，無論是在技術還是美感等，或許都會有另一番新的見解。

▲想要練習定焦拍攝，全片幅玩家可從50mm開始試試看，而APS-C尺寸的用戶可選擇鏡頭焦距在28mm~35mm之間的定焦鏡著手。

限制練習3：同一拍攝對象

平常拍照，不少人都喜歡邊散步邊拍攝，並捕捉各式各樣美好的畫面，但不知道大家有沒有嘗試過一直拍同一個東西或場景的經驗？它可以是一束玫瑰、一棵樹、一棟房子、一個雕塑、一個街角等，而你可以想方設法從各種不同的角度、不同的手法，甚至不同的時間來拍攝它，鍛鍊視角轉換的創造力。或許一開始嘗試可能會拍出一些自己都覺得很無聊的照片，當然也有可能發現某個角度特別讚，久而久之的累積，還有可能成為一系列的作品。到底會有什麼結果，試了才會知道，這不是更令人興奮嗎？

▲大家覺得一棵樹有多少種拍法呢？（圖片來源：Digital Photography School）

限制練習4：零後製

數位攝影帶來的超便利之一，就是後製技術，它讓攝影藝術變得更多元，有時候卻也容易讓人養成壞習慣，在拍攝時不會太追求畫面的「完美」，小到一些拍攝畫面的擺設細節，如桌子上的紙屑雜物、麻豆身上奇怪的衣服摺痕等，大到對於曝光、構圖等基本要求，抱著「先拍差不多就好，反正到後來還是可以調整補救」的心態。

如果以不後製為前提來拍照，是不是能強迫自己在拍攝時的各個環節都做得更到位一點呢？拍攝小品時，講求擺設與畫面細節的整潔，捕捉光影時，努力調出最理想的參數值，得到心中理想的畫面。這樣的練習，一開始一定會需要大量的時間和耐心（編按：真是挑戰自我的好時機！？），不過若能堅持下來，想必能有一段質的飛越，於此同時，也能培養一種良好的行事態度（編按：完美主義？）。

▲要拍出不後製也能見人的照片，是否是個大挑戰？
（圖片來源：Digital Photography School）