我的攝影很感性：從踏入攝影到手機攝影

2014/07/07 10:39

我的攝影是從一部與天空有關的電影開始...小時候就很愛仰望天空，第一次有攝影的衝動，是在1999年看了「張艾嘉」執導的電影「心動」之後。劇中的男主角-林浩君（金城武飾）是位中學生，為了喜歡的人在香港的都市叢林裡拍了無數的天空，在與對方分別數年之後，把自己在各處所見的天空與心情在交給了心中那位永遠的羈絆...。

當時不知是少男的愁悵還是少女的浪漫作祟，這樣浪漫到無可救藥的劇情一直深植在心裡，看完電影之後我在心裡默默的呼喊著「我！要！學！攝！影！」。

▲無論是使用相機或是手機都很愛對著天空拍攝 by iPhone4

兩年後，十七歲的我就在朋友的慫恿之下，靠著打工的錢偷偷購買了一台數萬元的準專業底片單眼，因為金額不小，當時還鬧起了家庭革命...。革命成功後便就此離不開攝影，一如眾網友所開玩笑的，我每天幾乎就要「抱著相機睡覺」。上大學的時候，上課可以不帶原文書但非得帶著相機，想當然耳成績也是一落千丈，只有攝影科目滿分，但...我大學卻始終沒有選修過攝影。再過了數年，攝影的時代轉移，Facebook風靡，底片日漸沈寂，相館老闆嘆息...。

手機攝影的開始

因為一段感情的消逝，我開始用手機拍照，彷彿十幾年前的劇中人一般，拍著天空，記錄著自己當下的表情與心情，只是照片不再輸出，而是瘋狂地上傳到ＦＢ，任由心情如同蜉蝣一般在網路的迷宮逐流飄蕩。然而開始認真的手機攝影是在心情平復後，思考著該拿那硬碟中數以萬計以手機拍攝的影像怎麼辦？

▲用手機拍了許多的天空。

經過檢視，我發現透過手機所拍攝的照片，在拍攝的當下我採取了一種與相機攝影雷同的「預視」，後續處理流程卻又完全相反。

相機與手機都需要「預視」

「預視」是在拍攝的當下便要推測「拍攝的結果」或是「後續的處理方式」，從前在使用底片相機的時候，前輩往往提醒著預視的重要性，要學著了解底片特性、測光的結果、景深的控制或是快門的最終表現，因著底片無法即拍即看，預視的功夫除了可以避免浪費底片，還是一種打攝影基礎的好方法，預視做得好不好往往在沖片的時候就可以一見真章。

後來在使用數位相機拍攝時，因有著這樣的學習經驗，我會希望自己在前製的調整過程就該把影像做到幾近完成，要求精準的曝光、白平衡、甚至是風格色調，極其地避免後製，這樣的目的並不是屏棄後製，而是為了在現場就決定出當下的氛圍與最終的呈現，這樣一來「後製」僅僅剩下微調的功用。要達成這樣的目的，當然也需要對自己手上的器材要有十足的熟悉才行。

「預視」對我使用手機拍攝也有十足的影響，目前我使用的是iOS７系統，原生的相機ＡＰＰ沒有太多如曝光與白平衡等調整功能，訪間許多的ＡＰＰ卻也常常讓影像詞不達意，為此我會儘量選擇適合的測光位置，以得到一張與想像差距不遠的影像，通常這樣的影像會是帶著些許的「曝光不足」，我的目的是顧及亮部的曝光再透過手機ＡＰＰ如「Photoshop Express」調整暗部的層次得到明暗兼顧的照片。

▲iOS7上我最常使用的是Adobe 所推出的Photoshop Express。

▲by iPhone5S。

數位影像一旦亮部過曝，通常難以挽回，因此首要目的是拍攝一張亮部不過曝；暗部不要過度的黑，黑到沒有層次的照片即可。再來就透過APＰ調整暗部的細節（上圖未修正、下圖透過 Photoshop Express 修正暗部細節、色調以及對比）

那麼手機攝影只需著重後製？影像處理比重放重了還是攝影嗎？

其實用手機攝影時，我採取的做法是，在取景構圖時便參考著螢幕，透過經驗判斷影像成果，便在當下決定後製流程與相片風格，因此與相機攝影一樣幾乎都是現場就決定了影像的風格與走向，透過需求逐步的修正影像，所以這樣的手機攝影不是一味的後製，而是把底片攝影所學到的「預視」結合了影像的經驗，彌補手機原生功能的不足。如果再按下快門前多想個一兩步，這樣的影像多了一些些想像與創作，與用相機所拍攝出來的寫實截然不同。

▲在高鐵上的秋季傍晚五點 / by iPhone4。