培養正確的攝影後製觀念？關於後製編修常見的9個壞習慣

Lucy Wu

2014/04/11 13:07

在數位攝影時代，利用 Photoshop 、 Lightroom 等編修軟體進行影像後製早已成為必不可少的環節之一，謂之「數位暗房」。現在後製軟體越來越強大，創造出新的攝影創作效果的同時，也存在不少爭議。你覺得哪種程度的後製是你可接受的？各位攝影玩家們在後製編修時又常出現哪些不良習慣或觀念呢？聽美國攝影師 Jeff Guyer 怎麼說吧。

不備份不另存，一切原檔上執行

對於一向在編修檔案時有習慣先備份存檔的朋友們，當聽到有其他人說他修圖時從來不備份也不存檔的時候，是否和Jeff Guyer一樣有下巴掉下來的感覺？養成備份的習慣能補救意外檔案損壞或丟失的窘境，當編修存檔後若又覺得不滿意，也能直接抓原檔出來重新補救，對於後製初學者來說似乎特別重要呢。

眼睛修過頭

在拍攝人像的時候，難免會有需要修眼白的時候，尤其是遇到被攝者眼睛狀態不佳，有充血、血絲過多或太黃的情況時，往往需要靠後製來讓眼睛清澈水靈一下。當然一切修圖都講究一個度，眼白如果修得太白、失去血色或是瞳孔放大太嚴重，恐怕是會被誤認是「來自星星的朋友」唷。

▲人們的眼睛難免有出現血絲的時候，可在後製時適當調整。

利用銳化工具來糾正失敗對焦

現在的編修軟體中，大部分都會有「銳化」功能，似乎很容易就能讓人聯想成「晃到或沒準焦照片的救星」。Jeff Guyer想告訴大家：請千萬不要這麼想，除非你真的很能掌控銳化的度，不然很有可能因過度銳化而讓照片變得顆粒化或不自然。（編按：當然追求別的效果又另當別論啦。）要糾正對焦問題，還是要從基礎功抓起，查看自己的相機設定、拿相機的姿勢等。

▲用銳化修正失焦的效果，你覺得如何呢？

HDR過頭的失真風景

對於HDR的爭議，正反各有擁護者，有的人認為HDR太多了總是缺乏真實感，反而比較像油畫，有人認為HDR能讓高反差環境下的景色有更好的呈現。就Jeff Guyer個人而言，他承認HDR有時候的確有其必要，但和前面提及的銳化一樣，如果太過了就會導致畫面失真，就算真的很有某種藝術效果，面對這樣的作品，與其說「拍得真好」，他可能更取向說「修得真好」。

對比度調過頭，失去細節部分

適當的調整對比度，能讓照片的顏色看起來更鮮明，但過度的調整，會使暗部過暗、亮部過亮，失去了大量細節部分的呈現，也讓畫面的視覺效果扣分。在調整時，與其直接調整整體性的對比度，Jeff Guyer建議可利用曲線來做局部明暗的調整，將部分細節的呈現。

▲利用曲線來調整明暗，能讓部分細節更好地呈現。

後製假散景

漂亮的淺景深，是不少攝影玩家喜歡追求的拍攝效果，前後景的分離感更能突顯被攝主體，有時也能彌補背景雜亂的缺陷。不錯，利用相機鏡頭本身的光學原理製造出的散景效果的確很美，但是如果是用後製軟體「做」出來的散景呢？Jeff Guyer覺得那就是很假，作為攝影愛好者，還是在拍攝時練好功比較實在，至於模糊效果什麼時候用能？或許「美肌」的時候會比較好用吧。

過度依賴「動作」功能的套用

PS中的「動作」功能十分方便，一定程度上能減少攝影師的工作量，避免一直重複手動執行同樣的操作。只是，有的人太依賴這項功能，在處理影像時喜歡清一色直接套用「動作」而缺乏思考判斷，或許對於那張照片的確能整體這樣處理，但這張照片或許只有某一部分需要這樣處理。套用「動作」功能前記得思考，Jeff Guyer表示，多了解圖層和圖層遮色片的功用，於「動作」功能搭配，可以發揮更好的作用。

▲雖然電腦越來越聰明，但還是要用自己的腦袋判斷比較好喔！（圖片來源：More Intelligent Life）

裁切過頭

雖然說，很多時候適當的裁切能讓照片看起來更出色，但Jeff Guyer認為，就商業攝影的層面來說，有時候我們自己自認的完美裁切不一定是客戶要的，建議大家在了解作品將如何呈現之後，在進行裁切。或許他認為與其事後為了構圖裁切，不如拍攝時就先把圖構好吧。（編按：無論如何，裁切後請記得另存新檔，保留原來的檔案會是比較保險的做法唷。）

美肌過頭變成陶瓷娃娃？

前面已經提到不少關於「修過頭」的論調，對於其中的「度」的拿捏，青菜蘿蔔各有所好。但美肌過頭這件事，在Jeff Guyer看來，和前面那些問題又能混為一談，因為人臉上有很多細節，包括紋路、色澤、陰影，儘管有時會有些缺陷。（編按：您是不是太不了解少女心了？）修臉無罪，只是抹去太多的細節也未必是好事，這……老實說也是一直有爭議的部分，也是見仁見智囉。

▲這樣程度的修臉，你能接受嗎？（圖片來源：imgur）

小結

關於修圖的爭議，網上大家也已討論不少，不管是人像修臉、HDR風景處理、銳化等，正反雙方各有論點。Jeff Guyer的這篇文章或許是想提醒大家不要因為數位後製的強大而忘本，特別對於新手朋友更是如此，練好基本功才是真，像是對於光線的觀察、曝光、構圖等，不要過分依賴後製。至於某些藝術或特殊效果的呈現，沒有一定的標準，也許是一陣風潮，也許是創新，就看你怎麼拿捏那個度了。