在 攝影 中說到「 飄浮 」，除了想到之前 日本 的 飄浮少女 作品中直立式的古怪飄浮外，還有 超現實 風格的攝影作品中常出現的 唯美 系飄浮。畫面中麻豆飛揚的髮絲、裙擺和柔美展現的肢體，彷彿是真的在失重空間內拍攝一般。究竟是怎麼做到這樣的效果的呢？來看國外 攝影師 們的 實拍 解秘 分享，教大家一起 入門 超現實人像創作。
Photoshop 大神，請賜給我飄浮的力量！
在處處擁有地心引力的地球上，人類多少有想要騰空浮於地表至上的幻想，雖然說實際上很難達成，但卻能通過攝影的技巧來製造假象。例如利用連拍或較快的快門拍攝人們跳躍的瞬間，就能捕捉到騰空的畫面，但像那種夢幻優美的飄浮作品大多還是需要借助後製合成來實現。當然，拍攝和合成的方法有很多，簡單常見的莫過於以主體去背貼上背景，或是將支撐物去掉的方法，而另外再進階一點的還有拼湊合成的形式，對於技術的要求相對較高。
▲如此優美的飄浮感，多半需要靠PS大神賜於神力外，也需要多多練習。Photo by Ravshaniya（圖片來源：Fstoppers）
入門級：去除支撐物法
想入門超現實飄浮人像創作，不妨從這裡開始，因為這個手法相對其他比較簡單且不複雜，後製起來也比較容易。主要是先將拍攝主體利用各種支撐物擺出想要的飄浮姿勢進行拍攝，再通過Photoshop將畫面中的支持物去掉。操作時，建議將相機固定在腳架上拍攝，除了拍攝主要作品畫面外，還要另外拍一張純場景照，用於後製補景之用。
▲利用椅子和木塊讓麻豆擺出「飄浮」的姿勢後拍攝，再拍一張沒有人物的場景，之後就進入後製軟體中消掉除原畫面中的支持物。Photo by Dani Diamond（圖片來源：Fstoppers）
▲如果PS技術高超，且支持物相對較細小時，就算不用拍攝場景圖亦能完成。Photo by Luke Sharrat（圖片來源：Fstoppers）
進階級：畫面拼湊補償法
所謂的畫面拼湊，是將麻豆的飄浮動作肢體分解成幾個部分分次拍攝，例如主體軀幹、髮絲、表情、裙擺、手臂姿勢等，再利用去背合成的方式合在一起。這對於攝影師合成技術的要求較高，拍攝時也要多考慮各部分光影是否相符的因素。攝影師Brooke Shaden 通常在做此類創作時，會事先繪製畫面草稿，方便拍攝過程中安排拍攝位置和角度，畢竟畫面的拆解再拼湊，講求準確的位置和角度，才能順利合成出自然的結果。
除了飄浮主體可用拼湊法完成，場景的部分若是想製造不一般的淺景深效果，亦可使用分布拆解拍攝法來進行組合。
▲攝影師Marina Gondra的這張飄浮於陽光中的作品，拍攝時可下了一番功夫。（圖片來源：Fstoppers）
▲看了分解圖之後，你知道每一張分別是結果中的哪些部分嗎？（圖片來源：Fstoppers）
▲原來上面的那些分解畫面是這麼組合起來的！（影片來源：Fstoppers）
▲作品背景中的淺景深效果，Marina Gondra亦採取畫面分割拍攝後再組合的方式來完成。（影片來源：Fstoppers）
（下一頁還有更強的達人級飄浮拍法！）
玩相機、瘋攝影，快來加入DIGIPHOTO粉絲團
