有時在郊外耗上大半天,也不見得能找合適的昆蟲題材進行拍攝,甚至因為天氣、季節的關係,讓「撲空」的機率居高不下。或許可以轉換思考方式,把這些昆蟲請入室內進行棚拍。來自以色列的攝影師 Nadav Bagim 利用生活中常見的昆蟲當主角,搭配植栽、蔬菜作為背景,拍出類似迪士尼或皮克斯的電影效果。國外My Modern Met網站,找來Nadav Bagim分享他的拍攝祕訣,一起來看看~
生活即是題材
不需走太遠,只要有心,生活就是你最好的拍攝題材,這句話聽起來好像不包括生態攝影。不過Nadav Bagim利用一些生活中的小創意,讓拍攝昆蟲不用跋山涉水,在家就能輕鬆完成。拍攝完畢後,他只用Photoshop進行輕微的調整,就創造出超夢幻的昆蟲場景,到底是什麼樣的契機讓他開始這一系列的攝影呢?
Q:是什麼樣的靈感,激發你開始這一系列的創作呢?
A:一開始並不曉得它會變成一個系列,原本只是在鑽研如何利用燈光與擺設位置,讓微距鏡下的場景,看起來帶有超現實的感覺。結果在拍攝完第一張照片-Snow Globe Ant(下圖),觸發我心中對於科幻、漫畫的嚮往。攝影師Leon Bass、Igor Siwanowicz和景觀模型藝術家Matthew Albanese,他們分別給了我一些不同的創作靈感,並且影響我的拍攝方式。
Q:在拍攝時,必須顧及很多細節,你是怎麼掌控這一切呢?
A:知識、經驗,最重要的是耐心。在拍攝時有時只要花幾分鐘,但有時卻要一多小時,這通常取決於畫面所需的複雜程度,而主角昆蟲也是另外一個影響因素。在拍攝時,需要了解這些昆蟲的行為,讓他們感到舒服不會想要逃跑,最重要的關鍵是「說服」他們,讓他們知道要站在哪一個定點,並且引導他們擺出你想要的動作。例如利用小方糖就能讓他們跟著移動,但這需要很多的耐心及溫柔的互動。
Q:如何讓畫面上的色彩看起來生意盎然?
A:我的道具,通常都是五顏六色,像彩色塑膠袋、花、葉子……等等,還有打燈的方式,強烈的光線會帶出豐富的色彩,有時會只用一支閃光燈,有時則會多達4支閃光燈。
Q:你似乎很喜歡利用散景的方式來處理背景,有什麼特別的作用嗎?
A:我確實很喜歡散景,通常微距攝影師會縮小光圈來克服淺景深的問題,但我個人喜歡使用大光圈進行拍攝,這會讓背景看起來很像是插畫,背景也比較乾淨舒適,同時會留下很多的遐想空間。在大多數的情況下,即使是使用淺景深,但只要拍攝對象的眼睛是清楚的,結果通常是能被接受的。在拍攝時,我透過不斷的嘗試,找出最喜歡的效果,像「雪花」般的散景,通常適用於大多數的照片。有時想法與做法不一定會搭上邊,就必須回溯到之前的拍攝步驟,學習怎麼做才會更好,讓拍攝更為精準。
Q:有使用Photoshop進行修圖嗎?
A:這些照片並沒有透過Photoshop進行合成,我通常使用Photoshop來修整圖片的尺寸大小,或從RAW檔轉成JPEG格式,有時照片會需要一些微調,像是亮度、對比、白平衡校正及減少雜訊。可以參考下列的實拍工作照片。
Q:假如我們也想拍攝這樣的題材,可以給一些建議嗎?
A:多多觀察大自然與身邊周圍的昆蟲,在不傷害他們的情況下,跟他們進行互動,練習引導動作,像是帶領他們走上棍子或是你想要的定點。房子外的花園在澆水時,可以在水中加入些許的糖,吸引這些昆蟲的光臨。有耐心才能與這些昆蟲合作,且不會傷害到他們。此外,我使用的YN560閃光燈來自eBay拍賣網站,具備手動控制且價格低廉。閃光燈可以讓你了解如何控制照片上的燈光,在畫面上閃光燈也能模擬成戶外的太陽。
從不斷的實驗嘗試及失敗中獲取經驗,別想一次就成功,在這個過程裡,能得到新的方法與技術。學習利用不同的生活素材,超市裡的蔬菜水果都可以是你的拍攝背景。最後,最重要的是在拍攝昆蟲時,要注意眼睛的水平角度。
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圖片、資料來源:mymodernmet