在森爸的街頭攝影誌將陸續介紹一些亞洲的街頭攝影師，希望能讓喜歡街頭攝影的朋友們，認識多一些同樣喜歡街頭攝影的人。 賴憶南 是之前在我成立的Facebook街頭攝影社團裡認識的，他是位對影像創作非常有熱情的香港攝影師， 2002年畢業於香港演藝學院電影電視學院，其後加入香港電台電視部任職攝影師，他也是「現在攝影」的創辦人之一。 以下就是阿南的訪談內容。
請介紹一下你自己
我是賴憶南，認識我的人都叫我阿南，我在香港演藝學院電影電視學院畢業，主修電影攝影、副修導演。畢業後，加入香港電台電視部任職攝影師，拍戲劇，拍記錄片。我一直在拍照片和籌拍電影長片，我的首部故事長《Monster》希望能在今年完成吧。
2011年初，以西瓜為主題的攝影作品《教我如何不想她》，嘗試探討戀物與厭物間的關係，同時紀念香港一條公共屋村的消失，我在藝穗會辦了第一個相展。往後就一直在辦了「地下情」和「現在攝影」等展覽。感覺一步一步，走過來，還不錯！
為什麼喜歡街頭攝影？
從2011年，《教我如何不想她》相展後，我一直尋找著下一個題材。當時初接觸iPhone攝影，經常喜歡在街道上隨意拍攝別人的背面，這就是我街頭攝影的開始。這一批相片作品，令我聯想到楊德昌導演的《一一》，男主角NJ（吳念真飾）兒子洋洋有一股傻勁，拍下身邊人的背影。這批iPhone照片就是希望替別人拍下自己看不到的背面。經過一段時間的拍攝，作品卻顯得乏味，人物刻劃也欠層次，一度欲放棄整個iPhone攝影計劃。直至Hipstamatic 的出現，為整個計劃重新注入了新元素。也揭起了我與街拍談戀愛的序章。
街拍在從前絶對不易，相機一拿出來，劍芒畢露，途人紛紛迴避。但，iPhone卻有其優勢，扮一下傳短訊、照鏡、打機，咔嚓一聲也免卻，一張張「定格臉孔」垂手可得。快狠準，一切不留痕跡。衝擊性的街拍，更往往帶來意想不到的驚喜。
▲圖片來源： 賴憶南部落格
街頭攝影對你的意義？
街頭速攝已成了我生活的一部份，每天都在做，用不同的攝影機做相同的事，記錄、再記錄！用快門定格城巿中每一個值得感動的一剎，給城巿留下光影記憶，因為每一張照片都有著不一樣的故事。
拍攝街道上人物的正面比背面要困難得多，而關鍵在於如何走得最接近被攝者，如何平衡攝影者與被攝者的關係。我覺得雙方是平等的，攝影者只是想捕捉一剎的真實，留住時間的一刻，傳遞某一種感覺。所以不應追拍或苦纏著被攝者，應保持兩者應有的平等距離。
這就是我街頭攝影對我意義和規範。
你如何形容自己的攝影風格？
要談攝影風格，則要先談我用攝影機的習慣，我把攝影機分成兩類，一類是隨身的，另一類則是功能性的。手機iPhone 是最貼身，用於街頭速攝及隨身記錄。Ricoh GRD4是我袋中的相機，同常用於街頭漫攝及工作記錄。我還會用5D Mark II 及傳統菲林相機，同常用於工作及專題創作。另外Fuji Natura Classica及 instax 210絶對是出外旅遊必備的玩具。由於iPhone最為貼身，使用率也是最高的。
最近欲購入Pack Film 寶麗萊，及福倫達R4a。
現在有不少專業攝影者都愛用iPhone Hipstamatic創作，這說明有一定閲歷的攝影師，都願意拋開所為的專業技巧，把攝影回歸到最基本，就是內容、主題和故事。記得在電影學院時學習菲林電影攝影，有很多技巧和法則，有不少同學醉心研究技巧，而我則專注於視覺藝術（visual art expression） 的不同可能性。
畢業後行業進入數碼化的新領域，攝影逐漸依賴後期製作，技術被取代或轉變了，創作空間也擴闊了，但視覺傳達沒有被消滅，始終是拍攝的不二法門。我每次拍攝，一定走到最近，愈貼近主體，得到的就愈真實，獲得到的內容也最豐富。
另外由於我是讀電影出身的，利用攝影說故事，切割構圖，盤算和執行拍攝等，均是我的強項。加上我是戲劇和記錄片兩棲的攝影師，往往能在紀實的場景中流露出濃烈的故事性風格，反過來在建構性的照片作品中，又渲染著實感豐富的紀實風釆。我想這就是我的攝影風格。
▲圖片來源： 賴憶南部落格
最喜歡的街頭攝影師， 為什麼？
森山大道一定是首選，另外兩位攝影師對我的影響，亦極其深遠，一位是美國戰地攝影師James Nachtwey，另一位則是電影攝影師，台灣的李屏賓。
他們對攝影工作的堅持，對光影的捕捉和雕刻，對事實的追求，均是攝影者應有的修行。 所以我還在修行中，希望有一天能修成正果。
▲圖片來源：賴憶南部落格
最滿意的一張作品是哪一張？ 為什麼？
有一幅在香港地下鐡拍的照片，我特別喜歡，一對情侶在月臺上情不自禁，擁吻起來，而列車就在他們身後駛過！這張照片也成了我第二個相展「地下情」的主題作品。
我本身是個火車及地鐡迷，因此選擇了地下鐡作為拍攝場景。過去我每逢工作或旅行，總喜歡在不同城市的地下鐡或火車站上拍攝，幾年間走過北京、台北、東京、大阪、曼谷、巴黎和羅馬等城市的地下鐡站與火車站。當中獨愛東京的山手線，然香港呢？香港的地下鐡會是怎樣的逆光風景！我決定去探究這個地下森林。
過去，我一直覺得香港地下鐵裡的乘客沒有獨特的性格，不像東京山手沿線各站，有著多姿多彩的風光。能夠輕易拍攝出沉厚而又豐富的人物表情，大概是日本人不害羞於鏡頭前，不像法國人，處處在仇視攝影機。如你在巴黎地下鐡拍照，千萬要小心，一不留神，可能會被痛罵一頓。
直至展開「地下情」計劃後，驚覺香港人也有他們臉頰背後的故事。利用iPhone能使我以最低調的方式接近被攝者，從最近距離觀察攝獵，走得愈近，所得到的也愈真實。香港乘客那種焦慮不安，疲憊煩躁，營營役役，神秘莫測，全都不能再對鏡頭說慌。經過半年的拍攝，香港這個地下迷宮展露五光十色的春光，不同國籍的乘客展現出獨特的性格特徵，然而，總體卻呈現出多種「情」或仇、或悲、或喜！
▲圖片來源： 賴憶南部落格
對想要開始街頭攝影的朋友說的話
街拍就是要走到街上，捕風捉影，不要光說不拍，拍就對了，隨時間年月累積，作品自會成集。年輕人應放下對攝影機的成見，不要做攝影器材的奴隸，不是Lecia才能拍到出色的照片，不妨用iPhone 作起步，它會是個不錯的選擇。
有很多人都說用iPhone拍照不需要技巧，也能拍出亮麗的照片，iPhone配有不同的數碼鏡頭及菲林效果，能造出貼近真實菲林的質感，就像Lomo一樣。而我覺得技巧是潛藏在作品內的，一幅有技巧無影像內容的照片，只會是一幅沒有感覺，失掉靈魂的硬照。
我一直反對器材先行的攝影態度，不同器材及攝影工具，應配合不同性質的攝影模式，最重要能達至傳遞訊息，表現感覺的目的。從事影視行業多年，我發現有很多本末倒置的同業及思想，對於攝影我是有這樣的堅持。
現在攝影Photo Now
2012年年中辦了一個街頭相展「現在攝影」，得到廣泛的應同，更成了本地街頭速攝的代名詞。因此我們四位成員決定成立「現在攝影」公團，志在推廣具創意及藝術的紀實攝影。我們的第一個計劃「交換情書」就是要普及本地的紀實攝影，建立一種文化，組織兩岸三地的影像社群。
▲圖片來源： 賴憶南部落格
街頭攝影時遇過的困難與趣事
走在人來人往的街頭巷尾，遇上有趣的人物或事件時，最拍手上的攝影機來不及turn on，更甚是電池花光了，一點也不剩，哪就只能目送獵物離去。當攝影機運作正常，獵物浮現，按下快了門那一刻，方發現自己距離被攝者還可以再近一點，然獵物已擦身已過，錯失機會。在街頭公眾場所抓拍，小不免被人咒罵或追趕，禮貌的，我會打過招呼便從容離開，不會追拍，遇上不禮貌者，我絕不退讓，表明在公共場所拍攝照片，既不是偷，更不是搶，攝影師也有他的尊嚴，不願被拍者，走開或說聲不願意即可，請文明的公民專重攝影者的工作。
談有趣的事，實在很多，我感覺最特別的是在同一時間、地點，遇上同一批人，如在太子地鐵外行乞的老伯，觀塘裕民坊外買小食的小販，還有在上環地鐡月臺上的印度小姐等等，數不清的巧合，連結了攝影者、被攝者、時間與空間，造成了一個別具意義的光譜。
▲圖片來源：賴憶南部落格
延伸閱讀
韓國首爾出生長大的華人，有小孩後攝影包的相機鏡頭三腳架，變成尿片奶瓶濕紙巾。每天不厭其煩的隨身帶著相機，有空喜歡帶著相機在台北街頭晃。 「生活中的美好不在你看到什麼，而是在你看待事物的角度。」
賴憶南部落格 | 現在攝影 | 媒體露出1、2
本文轉自於森爸的街頭攝影誌
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