人像攝影 、 風景攝影 都有自己一套的構圖方法,那喜歡 小品攝影 拍攝花花草草的朋友該怎麼辦?別擔心!其實拍攝花朵的 構圖 也有一套自己的取景方法,與其它類別攝影題材的基本構圖方法大同小異,只是要看怎麼運用,才能真正展現花朵的優雅姿態。可以從成像的大小、拍攝角度、 色調 與層次下去著墨,又或者是謹慎地處理背景及拍攝時間的掌握,希望看懂這些方法後,大家都能拍出屬於自己的花語哦!

花卉攝影的構圖,是其中主要的拍攝手法。最基本的要求是主體突出,構思新穎,並且造型優美。具體來說,花卉攝影是由色彩、成像、影調、層次、線條、虛實等綜合構成的。因此,其構圖目的是透過選擇物件,運用各種造型手段,獲得真實、生動、完美的形象,深刻寓意的以及富有韻味的意境。不同的花卉有著不同的品格和風韻,如玫瑰的高潔,荷花的純貞,蘭花之幽雅,菊花之清芬等,都應採用不同的構思、手段和表現形式來呈現出花卉各自的品格和特點。

 

色彩

這是彩色花卉攝影的取材,以及立意的先決條件,選定了花色後,就要考慮與主體相配合的背景色彩,這叫作構圖中的色彩配合。畫面上,最好有一個基調,又有各色之間的細微對比與協調。在色彩的運用上,應該要能讓主體突出,並且使背景起到襯托的作用,像是使用紅(黃)作為主基調,而綠色就作為陪襯。

背景主要起到襯托的作用▲背景主要起到襯托的作用

 

成像大小

一幅花卉攝影作品,花朵在整幅畫面中所佔的位置大小在構圖中是屬於透視、對比的表現手法,畫面的配置和花卉的取捨主要依攝影者的創作意圖而定。拍攝整體或特寫時,主體在畫面佔據的位置都不同,也就是既要突出主體,又要疏密相間,防止喧賓奪主以及雜亂無章。

在下圖中,既要在同樣的物件中表現單體,也使用到了景深,那麼此時被攝主體就要在整幅作品中佔有較大的位置才可凸顯主題,像是這張照片就沒有成功表現出主題是什麼。

沒有表現出主體物件的效果
▲沒有表現出主體物件的效果

 

相對於上圖,下圖裡面的表現方法雖然類似,卻由於被攝主體所占的篇幅比較大,效果也就好的多了。

被攝主體所占的面積較大
▲被攝主體所占的面積較大

 

角度

角度是指拍攝時照相機與花卉兩點之間的直線,與正常平視或垂直線相關聯所構成的角度。俯拍、仰拍、偏左偏右拍,都會形成高低左右不同的各種攝影角度。只要稍微的變化,也會對構圖發生影響,所以,為選擇合適的拍攝角度,最好是不惜時間和精力進行精雕細琢。

一般來說,在便於觀賞的花圃或花壇裏拍攝花卉,多會採用仰視角度或者平視角度取景。但拍攝樹上的紅棉,水中的荷花,湖上的睡蓮,有時候角度就不太容易選擇。但越是不容易拍攝的體裁,越應要想辦法去尋找理想的角度,來做到突破和創新。

仰視拍攝
▲仰視拍攝

仰視拍攝
▲仰視拍攝

 

影調與層次

影調主要是指花卉受光的照射後而產生的明暗層次。用正面光拍攝的花卉,影調明朗;用逆光拍攝,影調較暗;用側光拍攝,葉片和花瓣上就會有明暗層次的分明。不同的影調都有獨特的特殊效果,明調就會感覺清新,而暗調就會感覺深沉。不論明暗影調都應著力去表現花卉的層次,如果不講究影調,花的質感就不能很好地表現,如果沒有層次,就表現不出花卉的立體感,特別是花卉攝影,應在真實地呈現花卉色彩的前提下來追求影調和層次的效果。

淺色的花卉,適宜用明調表現
▲淺色的花卉,適宜用明調表現

深色的花卉適宜用暗調表現
▲深色的花卉適宜用暗調表現

 

線條

線條是花卉攝影中最重要的一個因素,沒有線條,就沒有花卉的形態。在一幅花卉作品中,線條好比骨架,色彩好比肌膚,缺一不可。因此在考慮構圖時,要注意分析被攝花卉線條的曲直、粗細、疏密、遠近、高低、長短、主次、虛實,有取捨地加以選擇和利用,使線條在畫面上產生對比,又配合得體,是不可忽視的一點。

 

虛實

虛實在攝影藝術中,是構圖因素中一個特有的表現手法,它是借助於鏡頭的特性完成的。運用虛實對比,目的是為突出主題,渲染氣氛,增強藝術效果。攝影中的虛實,有不同的含義。實是聚焦求得主體清晰,逼真的基本技法要求。而虛呢,則是藝術上的要求,虛的方式多種多樣,前虛、後虛、虛左、虛右、稍虛、局部虛、大面積虛,虛掉影響主題的不必要的景物等,目的是使主題形象更突出化、藝術化,達到一定的藝術效果。

 

(後面告訴選好角度,找好光線,不用靠後製也能拍出對比鮮豔的花朵哦~)