解構主義：就算沒有光影也能化腐朽為神奇

2011/07/07 12:16

當天氣好的時候，大量的光影，可以讓攝影創作順利進行，至少不會遇到太大的阻礙，不過當無光也無影的時侯，要怎麼化腐朽為神奇呢？也有很多人在面對「數大便是美」的環境時，會不知道該從何下手截取漂亮的畫面？其實可以把具有對比性的事物排放在一起，營造出衝突的美感，或是吸取一些「抽象畫」的概念，巧妙地運用既有的光線，就算只是殘餘的局部反光，都能讓平凡無奇的景色亮眼起來哦！

有無光影並不重要

誰說照片是由光與影構成的，它其實也是人類情感的結晶！—英國影像編輯師艾蒙麥克卡比─

雪中之柳

一次的大雪後，我和幾個朋友興沖沖地趕到頤和園拍雪景，但是很快地大家就鬱悶起來，因為天色陰沉了起來，頤和園雖然被白色所覆蓋，但沒有光線就缺了光影，沒有光影就很難發現明暗的形式變化。起初我也和大家一樣無精打采，提不起拍攝的興趣，半天也沒有按一下快門。這是我突然想起了英國人麥克卡比說的一句話：「誰說照片是由光與影構成的，它其實也是人類情感的結晶」，我才頓時醒悟過來，鏡頭前的景物有無光影並不重要，重要的是它是否能喚起你的情感。我靜下心來，仔細觀察，終於目光停留在一棵柳樹上，那是一株在白雪的襯托下，掉光了葉子的柳樹，於我的眼中它不再是樹的形象，而轉變為粗粗細細的黑色直線，或長或短，或曲或直，或疏或密的，這是一個線的世界，亦是一個觸動我情感的世界。疏朗、沉靜、寂寞和這些很難表述的藏在心中的情思、意緒，皆因線之勾引開始覺醒了。我因這些線而陶醉，生怕失去這般的陶醉，於是急忙用長鏡頭永遠地留住了這些抽象的線以及具體的美。

總有東西可以反光

總有東西可以反光。—美國攝影師喬麥克納利─

反光的房屋

人們常說攝影師是光線的魔術師，那是因為攝影師能巧妙地運用光線和相機將自然以及生活中的景與物轉化成為令人驚嘆的藝術作品。在通常情況下，攝影師會有以下兩種的運用方式：第一，利用因光線的方向不同，所產生的順光、側光、逆光對景物的不同造型能力。第二，利用因景物本身的凹凸不平，讓光線在其上所形成明暗變化。可是很多攝影師往往忽略了當光線從某一個角度照射某種景物時還會產生的反光現象，如果能抓住反光，即使是平凡的、毫不起眼的東西也會突然變得鮮明起來，令人刮目相看。「反光」這張照片，就是我在通往錫林浩特的公路上，於車內透過車窗及時抓住景物局部產生反光的奇特景象。至今我都不清楚，一排房屋為什麼會產生那樣齊整的長條狀反光，攝影家不必是科學家，最重要的是要有及時抓住產生美感的敏銳。

將奇妙與普通混在一起

藝術是把共同情況混合到奇妙的東西裡面，以及把奇妙的情況混合到最普遍的東西裡面。
—法國思想家狄德羅（Denis Diderot）─

朝陽中的枯草與綠草

夏末，草原上的早晨，滿眼是綠草和夾雜著的一小片一小片的已枯的黃草。此時，我祈禱著，天際的雲朵可別遮住那即將升起的朝陽。因為我知道，初升太陽的那種斜斜的、溫暖的光線是稱得上奇妙的了。當奇妙的光線與普通的小草混合在一起時，就會出現狄德羅先生所說的藝術。終於，激動的時刻來了，當朝陽從山丘後一探頭，色彩、光線、明暗、線條就在鏡頭前混合起來，並混合得如此渾然一體，又包含著讓人著迷的變化。此時攝影便顯得如此簡單，你只需屏住氣，再輕輕按一下快門就行了。